Toată lumea are un personaj preferat Disney - cel puțin dacă ar fi fost un copil la un moment dat în viața lor. Chiar și Walt Disney însuși avea un favorit. (Se zvoneste: Goofy.) With mai bine de 700 de filme în canonul Disney, există literalmente ceva pentru toată lumea, de la prințese la pirați, drăgălașuri adorabile până la monștri neînțelese.
vis de a primi monede de argint
Dar, deși este firesc să te gândești la aceste personaje ca la o familie - și să presupui că știi tot ce trebuie să știi despre ele - este posibil să fie mai mult decât pare. Unele personaje Disney, în special cele mai iconice, au povești din spate și povești din culise, spre deosebire de orice ți-ai putea imagina.
Deci, fără alte întrebări, iată 20 de creații Disney iubite, care se întind de la primele zile ale lui Walt Disney până la clasice recente precum Îngheţat și Moana , care au încă secrete de descoperit de majoritatea fanilor. Sapă în aceste factoide din interior și te vei simți ca un copil care descoperă magia Disney pentru prima dată.
Shutterstock
Înainte de debutul său de film în scurtmetrajul „Steamboat Wille” în 1928, șoarecele care avea să înceapă un imperiu avea încă nevoie de un nume. Walt Disney a vrut să-l numească Mortimer, dar soția sa, Lillian, a urât numele și l-a convins să-l numească pe șoricel Mickey, despre care a spus că îl va face mai relatabil. Actorul Mickey Rooney a susținut în autobiografia sa din 1991: Viata este prea scurta , că Disney a venit cu numele după ce l-a întâlnit într-o cafenea de studio, întrebându-l pe tânărul actor: „Cum ai vrea să numesc acest șoarece după tine?” Dar această poveste a fost fierbinte disputat .
Imagine prin Wikimedia Commons
Elsa - care, trebuie remarcat, are 21 de ani și, prin urmare, singura prințesă oficială Disney care nu este adolescentă - nu a fost inițial menită să aibă un final fericit în Îngheţat . În prima schiță, ea era o ticăloasă suprasolicitată în venea Cruellei de Vil și cu siguranță nu era rudă cu Anna.
Dar când scriitorii au auzit o versiune timpurie a „Let It Go”, au avut o schimbare de inimă și au reînnoit complet povestea Elsei, făcând din Regina zăpezii un personaj pe care publicul ar dori să-l înrădăcineze mai degrabă decât să huiduie.
Imagine prin Wikimedia Commons
Filmul din 1995 Pocahontas are atâtea premii, de la primul film Disney inspirat de o poveste adevărată (al doilea ar fi Mulan ) la primul film Disney cu o relație interrasială. Dar recordul pe care îl deține încă este că personajul Pocahontas rămâne, încă din această scriere, prima și singura prințesă Disney cu un tatuaj (vizibil), o banderolă roșie în jurul bicepului drept. Da, există o mulțime de personaje tatuate în Moana , dar nu o prințesă tatuată.
Imagine prin Wikimedia Commons
Dacă pantalonii mari și albi ai lui Aladdin par straniu de familiari și îți fac să vrei să sari din scaun și să începi să cânți „Can't Touch This”, nu este doar imaginația ta. Când renumitul animator Disney Glen Keane se chinuia să descopere cum să animeze pantalonii stilului „harem” al lui Aladdin, se pare că a urmărit videoclipuri cu dansul lui MC Hammer pentru a avea o senzație mai bună a modului în care ar trebui să se miște pantalonii, iar în curând desenele sale au început să imite caracteristicile lui Hammer stil.
Este singurul pitic mut din clasicul din 1937 Alba ca Zapada si cei sapte pitici . Deci, de ce nu poate vorbi? Dopey avea o mulțime de linii în scenariu, iar studioul l-a angajat pe Mel Blanc, actorul iconic de voce care a devenit cunoscut pentru personaje precum Bugs Bunny și Daffy Duck, pentru a juca drăguțul pitic. După ce a înregistrat câteva piese, Walt Disney însuși nu a fost mulțumit și a decis să taie toate liniile lui Dopey. Cu toate acestea, puteți auzi vocea lui Blanc în film, totuși, când Dopey sughită.
Imagine prin Wikimedia Commons
La sfârșitul anului 1941 erau în derulare planuri pentru ca elefantul cu urechi dischete să înfrumusețeze acoperirea Timp ca „Mamiferul anului” (o abordare ușoară a „omului anului” obișnuit). Dar apoi bombardarea Pearl Harbor de către forțele aeriene japoneze a zguduit națiunea , iar Dumbo a fost izbit de copertă în favoarea generalului Douglas MacArthur.
Marele monstru albastru și „top scarer” al companiei sale (exprimat de John Goodman) are mai mult de 2,3 milioane de fire de păr individuale. (Numărul exact, dacă sunteți unul pentru detalii, este de 2.320.413.) Animarea tuturor acestor fire de păr nu a fost o sarcină ușoară. Au durat aproximativ 12 ore pentru ca animatorii să creeze doar un cadru unic de Sulley în acțiune. Acest lucru s-a întâmplat în 2001, înainte ca progresele în animația digitală să elimine cea mai mare parte a muncii grele din viața personajelor.
Imagine prin Wikimedia Commons
În versiunea filmului Disney din 1953 a Peter Pan, pixie nu a avut dialog și, prin urmare, nu a fost interpretat de o actriță. Prima persoană în viață care a prezentat personajul Disney asupra personajului a fost Tiny Kline, un fost interpret de circ din Hungaria, care avea doar patru metri zece inci înălțime și 98 de lire sterline. Ea a fost primul clopot Tinker să zboare peste Castelul Magic din Disneyland în timpul artificiilor de seară. Când a fost angajată în 1961, avea 71 de ani, o vârstă când majoritatea dintre noi sper să fiu pensionat , sau cel puțin nu se aruncă prin aer, peste un castel, periculos de aproape de artificii.
Imagine prin Wikimedia Commons
Ursula Vrăjitoarea Mării a avut multe prototipuri timpurii curioase. Animatorii au desenat-o pe scurt ca o rază manta inspirată de Joan Collins și un pește scorpion „frumos, dar mortal”, potrivit regizorului John Musker. În cele din urmă, un animator a desenat o „matroană vampidă supraponderală”, conform căreia întreaga echipă a fost de acord, arăta foarte mult cu starul drag queen din Baltimore al unor astfel de clasici de cult John Waters ca Flamingo roz și Fixativ . „Chiar dacă este cam deghizat, se bazează pe caracterul [Divinului” ”, a spus Musker.
Donnie Dunagan a avut un secret. Înainte de a deveni un veteran decorat al Războiului Vietnam în Marines, primind o stea de bronz și trei Purple Hearts pentru serviciul său, el a fost un copil actor. Cel mai faimos rol din scurta sa carieră a fost clasicul Disney din 1942 Bambi , unde a jucat vocea tânărului căprioar. Nu i-a spus niciodată colegilor săi marini, Dunagan a spus într-un interviu , pentru că majoritatea oamenilor se gândeau la Bambi ca fiind „un căprioar fragil, care nu se descurcă foarte bine, alunecând pe gheața de pe burtă”. Dar nu-l mai interesează să-și ascundă trecutul. „Îmi place acum”, a spus el, „când oamenii își dau seama:„ Acest bătrân tâmpit, el este încă în viață și era Bambi ”.
Shutterstock
Designerul Glen Keane a creat aspectul distinctiv al Bestiei șapte animale diferite . Are coama unui leu, barba și capul unui bivol, fruntea unei gorile, colții unui mistreț, corpul unui urs și picioarele și coada unui lup. Care este al șaptelea animal? Ei bine, un om, desigur! Acei ochi albaștri au fost intenționați să arate cât mai uman posibil. „Toate celelalte lucruri interesante, animalele și toate coarnele și toate, sunt pregătite pentru ochi”, a spus Keane în interviuri.
Lungele încuietori buclate ale semizeului Maui (cu vocea lui Dwayne „The Rock” Johnson) în 2016 Moana sunt practic sinonime cu caracterul său. Dar cu mult înainte ca filmul să ajungă în cinematografe, designul original al personajului îl prezenta pe Maui cu capul chel. Au schimbat direcția atunci când consultanții din Tahiti le-au spus cineaștilor că Maui, o figură a mitologiei hawaiene, era de obicei descrisă cu păr. „Maui a fost chel atât de mult timp încât, când l-am văzut prima dată cu părul, a fost puțin greu să ne înfășurăm creierul în jurul lui”, a spus regizorul Ron Clements într-un interviu . Dar acum nu mi-l puteam imagina chel. Părul era cu siguranță calea de urmat.
Când ne gândim la scriitorul / regizorul Joss Whedon, ne gândim la filmele sale precum Răzbunătorii , sau serialul său TV seminal, cum ar fi Buffy Vampire Slayer sau Licurici . Cine știa că este și co-scriitor pentru original Povestea jucariilor ?
Ca el a spus într-un interviu , când a fost adus pentru a rescrie scenariul, „personajele erau cam la locul lor, cu excepția dinozaurului, care era al meu”. Faceți cunoștință cu dinozaurul Rex, adus la voi de aceeași minte creativă care ne-a dat o poartă către tărâmurile demonice.
Robin Williams a înregistrat peste șaisprezece ore de linii improvizate pentru rolul său de Genie maniacal din Aladdin . Regizorul a folosit doar o fracțiune dintre ele în filmul terminat, evident. Și probabil că nu vom auzi niciodată liniile care lovesc podeaua camerei de tăiere, așa cum Williams are clauză în testamentul său interzicând în mod specific casetele să fie utilizate postum. Toată această improvizație este, de asemenea, motivul Aladdin nu era eligibil pentru un Oscar de scenariu - Academia nu putea fi sigură ce a fost scris și ce tocmai a ieșit din capul lui Williams în studio.
Shutterstock
Dacă Mickey și Minnie Mouse par ca un vechi cuplu căsătorit, asta se datorează faptului că actorii de voce care îi interpretează de fapt sunteți căsătorit. Și nici acesta nu este motivul pentru care au fost aruncați. Ca Russi Taylor, care a jucat-o pe Minnie, amintit într-un interviu , a cunoscut-o pe Wayne Allwine, vocea lui Mickey Mouse de mai bine de 30 de ani (cea mai lungă persoană care a dat glas personajului), în prima ei zi de serviciu: „Tocmai am început să stăm ca prieteni. Și următorul lucru pe care îl știi, am fost un articol.
Imagine prin YouTube
Când Wall-E Directorul Andrew Stanton a venit cu ideea pentru EVE - un acronim pentru Extraterrestrial Vegetation Evaluator - el a realizat - Eram destul de mult descriind playbook-ul Apple pentru design. ' Așadar, cu ajutorul lui Steve Jobs, el l-a convins pe designerul Apple Jonathan Ive, omul care a venit cu aspectul distinctiv al iMac, iPod și iPhone, să creeze aspectul EVE.
Imagine prin Wikimedia Commons
Creatorii Disney din spate Mica Sirena nu a vrut ca publicul să creadă că Ariel a fost doar un knockoff al personajului sirena al lui Daryl Hannah în comedia smash din 1984 Stropi , așa că au dat caracterului lor niște păr roșu distinctiv. Mai mult, Ariel, dacă urmăriți istoria familiei din mitologia greacă, este fiica marelui Triton, semizeu al mării, care este fiul lui Poseidon, care se întâmplă să fie fratele lui Zeus, cunoscut și sub numele de tatăl lui Hercule. Deci, din punct de vedere tehnic, Ariel și Hercules, vedeta unui alt film de animație Disney, sunt veri primari.
Producătorii de filme au încercat să-i determine pe Fab Four să exprime cele patru vulturi în filmul lor de animație din 1967 Jungla Carte , dar din cauza programelor aglomerate ale trupei și a dezgustului complet al lui John Lennon față de idee, nu s-a întâmplat niciodată. (Vulturii au unele topuri de mop care arată foarte bine la Beatles.) Și nimeni altul decât Marlon Brando a fost rugat să joace gangsterul Bill Sykes în filmul Disney din 1988 Oliver & Company . Chiar și CEO-ul Disney, Michael Eisner, s-a apropiat Nasul actor personal pentru a vedea dacă ar lua în considerare să o facă. Dar Brando a trecut, crezând că filmul nu va găsi niciodată un public larg, iar rolul i-a revenit lui Robert Loggia, un obișnuit din filmele Blake Edwards.
Julie Andrews nu avea niciun interes să ia rolul omonim în musical, așa că Walt Disney i-a rugat pe frații Sherman să scrie un cântec care să o convingă să se răzgândească. S-au străduit să găsească ceva suficient de atrăgător, dar într-o zi, copiii lui Robert Sherman i-au spus că își luaseră cu toții vaccinul împotriva poliomielitei și nu fusese atât de oribil pe cât se temeau, deoarece medicamentul era ascuns într-un cub de zahăr. Având acea imagine în cap, s-a născut o melodie, iar lui Andrews i-a plăcut destul încât a semnat. Gândește-te la asta data viitoare când te uiți Mary Poppins . Faptul că filmul există, este datorat poliomielitei.
Credeți sau nu, păpușa de cowboy care a fost jucăria preferată a lui Andy a fost concepută mai întâi ca un manechin de ventriloc cu o dungă medie. Un sculptura timpurie partajat de Pixar arată un foarte diferit de Woody de cel pe care îl știm cu toții astăzi. Are pleoapele grele, nasul lung și bărbia „articulată”. Se pare că este pe cale să spună ceva cu adevărat sarcastic și crud. Regizorul John Lasseter a respins ideea originală a personajului, numindu-l prea „înfiorător”.
Pentru a descoperi mai multe secrete uimitoare despre a-ți trăi cea mai bună viață, Click aici să ne urmăriți pe Instagram!