Frumusețea, așa cum spune vechea zicală, este în ochii privitorului. Dar când te uiți în urmă la multe dintre tendințele de design de casă care au fost la modă în cea mai mare parte a celei de-a doua jumătăți a secolului al XX-lea, trebuie să te întrebi care a fost definiția noastră de „frumos”. (Scaune de toaletă cu blană, cineva?)
Pentru a scoate în evidență cele mai grave tendințe de design interior din deceniile anterioare, am analizat diferite liste de „cele mai proaste” din Arhitectural Digest , Elle Decor , Casă frumoasă , Terapia apartamentului și tot felul de bloguri de modă și design, alături de un recent studiu condus de Samsung care a profilat cele mai urate tendințe de design din toate timpurile. (Da, capacele scaunelor de toaletă cu blană au dus la rezultate.)
Deci, fără alte întrebări, acestea sunt cele mai grave tendințe de decorare a locuințelor din fiecare an - potrivit experților. Și pentru o altă privire la cea mai proastă artă care va ieși din secolul al XX-lea, verificați Cel mai prost film a apărut în anul în care te-ai născut.
sensul biblic al inundării apei într-un vis
1950: Atacul roz
Datorită culorilor plate, plictisitoare, deprimante din epoca celui de-al doilea război mondial, cei care au intrat în noul deceniu au dorit să aducă o viață plină de culoare vieții lor - și acasă.
De-a lungul anilor 1950, conform Vogă , rozul a oferit o modalitate prin care feminitatea a intrat în mainstream - mai ales după ce femeile s-au dovedit a fi o forță atât de înălțătoare în timpul războiului. Acest atac de roz, deși fără îndoială aproape dureros de luat cu ochiul liber, a devenit calea pentru ca culoarea să devină acceptabilă atât pentru bărbați, cât și pentru femei. Și pentru mai multe neplăceri de decor, verificați acestea 30 de electrocasnice atât de proaste încât sunt hilar.
1951: Paltă roșie
Împreună cu explozia de culoare de la începutul deceniului, a venit și utilizarea buntingului roșu - care a apărut în aproape fiecare bucătărie (care nu era deja vopsită în roz). Poate că cea mai mare împingere în bunting a fost cea mai populară emisiune din acea vreme, Iubesc pe Lucy , al cărui personaj titular este vizibil Recomandate propriile ei perdele buntite în toată bucătăria.
1952: Mese de masă Formica și vinil
Indiferent de unghiul din care le priviți, arata mesele de masă Formica și vinil, pentru a le spune direct, ieftin. Deși Formica a fost inventată în 1912 de Daniel J. O'Conor și Herbert A. Faber, nu a crescut în popularitate până în anii 1950, când temele din epoca spațială și tendințele atomice au început să decoleze.
Tema epocii spațiale, combinată cu reapariția designului scandinav, concentrându-se pe linii curate și simple, a făcut ca aceste săli de mese urâte să devină neînțelese la începutul anilor 1950, conform distribuitor de mobilier vintage, Vintage Virtue. Și pentru mai multe informații despre designul casei, consultați acestea 25 de vedete care trăiesc în case surprinzător de modeste.
1953: vinil roșu
Mergeți în orice restaurant cu tematică anilor '50 (sau un Johnny Rockets) și veți fi transportat instantaneu într-un trecut încărcat de vinil roșu. Era atât de popular în acel moment încât, conform Chieftain Fabrics, chiar și Organizația Națiunilor Unite din New York City a fost atât de atrasă de această tendință de design, încât au echipat fiecare birou principal în aceste scaune de vinil. Așadar, ți-ar fi iertat că simți un anumit confort nostalgic așezat pe un scaun de vinil roșu la restaurantul nostru preferat. Acestea fiind spuse, deținerea de fapt a unui set de mobilier roșu din vinil și încorporarea acestuia în orice temă de design astăzi este o sarcină cel mai bine rezervată panteonului subțire al designerilor de interior care pot scoate materialul.
1954: băi roz
După cum se dovedește, tendința roz nu a ratat o bătaie în baie - de fapt, aici este de fapt tendința care a devenit cea mai proeminentă. Tendința a devenit atât de populară, încât, potrivit Pam Kueber de la Retro Renovation and Save the Pink Bathrooms, aproximativ 5 milioane din cele 20 de milioane de case construite între 1946 și 1966 aveau cel puțin o baie roz. Mai mult, tendința a făcut-o până la Casa Albă, unde Prima Doamnă, Bunica Eisenhower , a redecorat baia de la Casa Albă pentru a reflecta multe nuanțe de roz în 1953, conform Viața la țară revistă. Și pentru un ocol în cele mai mărețe case din lume, aruncați o privire Cele mai mari case de pe planetă.
1955: culoarea „supă de mazăre”
Da, această tendință incredibil de datată datează din anii 1950, lăsând o amprentă durabilă a unui deceniu de scheme de culori influențate de scandinavii de la mijlocul secolului - ca aceasta din imaginea de mai sus.
1956: Renașterea rococo
Stilul Rococo Revival - care a căutat să creeze o aură de opulență și lux cu arta, mobilierul și decorul casei - a apărut pentru prima dată în Franța în secolul al XIX-lea. În ultima parte a anilor 1950, această formă de opulență a fost reînviat de tendințele mobilierului american rococo precum Naturalistic și Renaissance Revival.
1957: Galben - peste tot
Deși această nuanță specială de galben a fost o atingere mai vibrantă decât nuanța palidă tipică în modă în anii 1950, aceasta a vorbit din nou despre schemele de culori vibrante ale deceniului. În ciuda faptului că această culoare este alegere optimă pentru dulapurile de bucătărie din anii 1950, pur și simplu nu ne-am putut imagina evocând aceleași accidente îndrăznețe decenii mai târziu.
1958: Seturi de terase metalice
Similar cu seturile de mobilier reduse găsite în sufrageriile din mijlocul secolului, seturile de patio din metal, subțiri și minimaliste, erau tipice designului scandinav, unde mai puțin este considerat mai mult. Cu toate acestea, această tendință a fost în mare parte inversată în deceniile mai recente, conform Revista Architect . În zilele noastre, majoritatea cumpărătorilor de case încearcă să profite la maximum de un spațiu exterior, spre deosebire de anii 1950, unde proiectarea unui interior grozav a avut prioritate.
1959: Ditsy florals
Conform Terapia de apartament, modelul floral ditsy a început să crească în popularitate începând cu începutul deceniului și continuând în anii 1960. De fapt, această afirmație florală ar servi ca un indicator al puterii florii, ca să spunem așa, în tendințele de design interior din anii 1960. Să spunem doar că ne bucurăm că nu a avut prea multă putere.
1960: pardoseală de linoleum proastă
Deși pardoseala din linoleum a fost inventată în 1860, conform Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum, a fost cel mai popular din anii 1930 până în anii 1960. În timp ce tonurile mai dezactivate din deceniile anterioare nu se pretează la nicio critică deosebit de plină de spirit, pardoseala din linoleum viu colorată din anii 1960 a strâns multe exclamații de dezgust - mai ales pentru că aceste culori vibrante nu mai sunt la modă. De fapt, plăcile de linoleum strălucitoare, ca în imaginea de mai sus, nici nu mai sunt disponibile pentru cumpărare - poate pentru a evita revenirea la o tendință care nu ar fi trebuit să existe niciodată.
1961: tăvi TV
Aproape un deceniu după ce Swanson a introdus prima cină TV, tăvile TV erau o bază obișnuită în designul majorității gospodăriilor americane. Conform Muzeul Național de Istorie Americană, până în 1960, 90% din gospodăriile americane dețineau un televizor, ceea ce înseamnă că tava TV era o parte esențială a existenței americane, permițându-le americanilor să urmărească emisiunile lor preferate și să mănânce o masă consistentă în același timp. Deși asta este visul american (mâncare și televiziune), este sigur să spunem că spectacolele stilizate de Netflix și mesele demne de astăzi de la Pinterest sunt mult, mult superioare.
1962: scaun de mână
Artist mexican Peter Friedeberg a creat această piesă de mobilier prin excelență în 1962, neavând nicio idee că creația sa va deveni incredibil de populară în următorii ani - și decenii. În ciuda faptului că este una dintre cele mai populare piese de design care au ieșit din deceniu, Friedeberg își exprimă rapid disprețul față de creație: „Le urăsc. Au devenit ca o icoană sau ceva de genul ” el a spus Arhitectural Digest . Din fericire, mulți critici sunt de acord cu el.
1963: Canapele cu dungi
Conform blogul de interioare Design + Deliver, canapele cu dungi au fost doar un simptom al unei ere obsedate de modele îndrăznețe și scheme dramatice de culori. Deși niciunul dintre experți nu este sigur de unde a venit canapeaua cu dungi, ei pot fi de acord asupra unui lucru: să nu revină niciodată în stil.
1964: Arta cu coarde
Arta cu coarde, incredibil de populară la mijlocul anilor '60, a fost o dovadă a mișcării de artă și meșteșuguri care a avut loc și în lumea designului în acel deceniu, spune Revista Connox . Arta cu sfori, la fel ca lampa din imaginea de mai sus, a ajuns să fie exemplul cel mai urât al acestei mișcări, cu alte capse precum sticla de studio, ceramică și covoare țesute manual, rezistând testului timpului.
1965: aflux de gadgeturi
În timpul apogeului cursei spațiale, accentul pus pe designul altor lumi și pe „gadget-uri” a dominat lumea designului interior. Cu patru ani înainte ca omul să aterizeze în cele din urmă pe lună, proprietarii de case își doreau propriul sentiment pentru viitor, investind în materiale cu aspect futurist, care de multe ori se dezlănțuiau doar cu aspect ieftin sau incredibil de fals, conform Complex .
1966: Dusuri circulare
Dacă ți-ar plăcea să-ți tulburezi timpul de relaxare cu o nouă doză de claustrofobie, atunci dușul circular ar fi fost tendința de design perfectă pentru tine. Deși au existat de la începutul secolului al XX-lea, dușul circular a fost martorul unei reapariții a popularității în anii 1960, când designerii se răzvrăteau împotriva standardelor anterioare de uniformitate.
ce să spui în timpul sextingului telefonic
1967: Animal print
Această tendință poate fi atribuită în mare parte premierei Absolventul în 1967, când doamna Robinson, interpretată de Anne Bancroft , îmbrăcată în amprente animale, a făcut tot posibilul să seducă pe fiecare bărbat din calea ei (mai ales cu succes). Conform Vogă , această singură declarație de modă a dus la reîncarnarea acestui imprimeu, umplând casele și dulapurile cu movile de amprente de animale de fiecare varietate - deși, pentru a fi sinceri, mulți critici consideră că a adăugat doar haosului paletei de design din anii 1960.
1968: dulapuri portocalii și galbene
Începând tranziția către tipăriturile mai îndrăznețe din anii 1970, dulapurile tipărite ca acestea au început să apară din ce în ce mai mult în casele din Statele Unite. Acest element de design a îmbinat popularitatea modelelor geometrice din anii 1960, cu schemele de culori mai bogate din anii 1970. Și, retrospectiv, această combinație este una care nu ar trebui să se mai întâmple niciodată.
1969: mobilier cu cravată
La doar doi ani după debutul primului lor album, The Grateful Dead a adus o tendință cu totul nouă pe masă - tie-dye. Pe măsură ce acest deceniu s-a încheiat, mobilierul cu cravată a devenit mai puțin contracultură și mai prietenoasă pentru casă, cu piese de mobilier, precum cea din imaginea de mai sus, oferite la o frecvență mult mai mare. De fapt, Up Tied, unul dintre cei mai importanți creatori ai acestei țesături, castigat un premiu COTY pentru munca lor în această ambarcațiune în 1970.
1970: băi cu avocado
Conform sondajului Samsung, băile cu avocado sunt una dintre cele mai urate tendințe de design din toate timpurile. Similar tendinței de baie roz, aceasta a dominat gospodăriile din întreaga lume, multe dintre ele, cum ar fi cea din imaginea de mai sus, fac un pas mai departe cu covoare de avocado pe măsură.
1971: lambriuri din lemn
Deși panourile din lemn au făcut parte din lumea designului încă din secolul al XV-lea, au fost martorii unui renaştere în ultima parte a anilor '60 și în cea mai mare parte a anilor '70. De asemenea, a fost incredibil de popular datorită accesibilității sale. Și, deși este considerat a fi una dintre cele mai proaste tendințe de design din deceniu, este revenind cu răzbunare - încă o dată.
1972: covoare Shag
Foarte influențat de popularitatea The Brady Bunch și covoarele lor luxoase, care se întind pe casa lor, această tendință de decorare a apărut în aproape fiecare casă din țară, spune Arhitectural Digest . Urmând calea deceniului precedent, aceste covoare au venit adesea într-o varietate de culori strălucitoare și, cel mai adesea, nuanțe care nu erau tocmai prietenoase cu petele.
1973: Huse pentru scaune de toaletă
Chiar și astăzi, huse pentru scaune de toaletă neclare sunt încă populare în rândul generației mai în vârstă, cel mai probabil pentru că încearcă să retrăiască o epocă anterioară de glorie de baie mochetată. Deși nu se știe cine a creat aceste dispozitive spectaculoase de pluș, este de netăgăduit că creează o atmosferă confortabilă, deși urâtă.
1974: pereți și tavane Artex
Acest strat de suprafață utilizat pentru decorarea interioară diferă de tencuială, deoarece este destinat să creeze un finisaj mai texturat. Deși, din păcate, pentru cei care au participat la această tendință populară de design în anii '70 și '80, a fost realizat cu azbest alb, contribuind la sfârșitul acestui mod foarte repede după descoperirea efectelor sale nocive.
1975: Pereți mochetați
Deși actriță Jayne Mansfield părea să se bucure de baia cu mochetă (în imaginea de mai sus), ne putem imagina doar câte aspiratoare a trebuit să treacă pentru a menține vibrația acelor pereți mochetați roz. Conform David Heathcote , autorul Casa anilor 70 , casele din acest deceniu au fost deosebit de revoluționare pentru utilizarea diferită a textilelor și a spațiilor deschise.
1976: perdele cu margele
Conform New York Times , utilizarea perdelelor cu margele a explodat în ultima parte a anilor '70, în mare parte datorită premierei Spectacolul Mary Tyler Moore , în care unul dintre personaje bloca lumina soarelui care intra în camera ei printr-un șir de mărgele. Inevitabil, aceste perdele cu margele, care ar putea fi utilizate într-o fereastră sau ușă, au devenit o parte a schemei de design hippie, apărând în continuare în felul magazinelor care vând afișe de film și tămâie. Zeci de ani mai târziu, sondajul Samsung a constatat că marea majoritate a oamenilor detestă această invenție.
1977: Mobilier interior din răchită
Așa cum mulți critici proclamă vehement, această tendință de mobilier din răchită ar fi mers mai bine acolo unde îi aparținea - în aer liber. Chiar și scaunul de păun incredibil de popular (în imaginea de mai sus), se încadrează în tendința „înapoi la pământ” din ultima parte a anilor 1970, unde mai multe accesorii naturale au început să câștige abur. După cum se dovedește, acesta a fost doar începutul tendinței de mobilier exterior-interior.
1978: tapet în carouri
La fel de Elle Decor evidențiază , carouri este acceptabilă numai în doze extrem de mici - spre deosebire de calidoscopul covârșitor al carourii care părea a fi tendința populară a tapetului care urmează în următorul deceniu.
1979: Dulapuri TV din lemn
Imagine prin Ebay
Conform Resurse pentru mobilier interior, anii '70 se refereau la „a face”, ceea ce înseamnă că designerii au creat mobilier cu o anumită funcționalitate. În acest moment al deceniului, televizoarele erau din ce în ce mai mari și, prin urmare, la fel erau și dulapurile unde erau depozitate. Deci, pentru a profita la maximum de această excavare a spațiului, designerii au început să creeze spațiu de stocare pe toate părțile televizorului, rezultând această tendință funcțională, dar incredibil de urâtă.
1980: Ziduri laminate cu cârpă
La începutul anilor '80, anumite tehnici de pictură, cum ar fi rularea cu cârpe, au înlocuit tendințele maximaliste de tapet din deceniile anterioare - deși ar fi incorect să spunem că sunt mai minimaliste. Mai mult decât orice, conform Casa ideală , această tehnică a fost folosită pentru a acoperi imperfecțiunile de pe pereții de sub vopsea. În cele din urmă, însă, această metodă a devenit mai mult o tendință și mai puțin o formă de artă pentru a ascunde imperfecțiunile casei tale.
1981: Băi mochetate
Sincer, aceasta ar putea fi cea mai proastă tendință din ansamblu 20 secol . În imaginea de mai sus, această baie din 1981 de la Case mai bune și grădini Nouă carte de decorare combină mai multe faux pas de design din trecut din deceniile anterioare, cu covoare shag care acoperă fiecare centimetru de podea, ducând într-o cadă scufundată. Conform Nancy Mitchell la Apartment Therapy, această tendință nu a durat foarte mult, deoarece covorul a cedat în cele din urmă la mucegai.
1982: Jaluzele verticale
Deși jaluzelele verticale s-au crezut mai întâi mai bune pentru a perturba lumina care se filtrează prin ferestrele dvs., s-au transformat rapid într-o obsesie practică și mai mult într-o tendință de proiectare începând cu începutul anilor 1980, conform HGTV. În plus, erau mai ușor de curățat, deoarece praful nu avea cum să se așeze pe fiecare colț, spre deosebire de jaluzelele orizontale mai convenționale. Dar, din păcate, oricât de practice ar fi, alegătorii din sondajul Samsung i-au detestat în mod covârșitor - și nu le putem învinui pentru asta.
1983: Cuverturi de pat florale de țară
În mod surprinzător, această combinație de modele florale masive, pasteluri și detalii cu frunze nu mai este mulțumită de mulțime. Deşi, dacă o iei de la Arhitectural Digest , acest design de țară, asociat cu un cadru de pat din email alb, lipit până la începutul anilor 1990, apoi drapat peste paturi cu baldachin.
1984: pereți bloc de sticlă
Shutterstock / Busakorn S
Începând cu anii 1930, mulți arhitecți, cum ar fi Andrew Rebori, cu sediul în Chicago, au început să încorporeze elemente de blocuri de sticlă în clădirile lor - și în cele din urmă au inspirat revigorarea anilor 1980, care zece au umplut mii de case din toată țara. Conform Arhitectural Digest , acești pereți au fost cei mai populari în baie, deși în cele din urmă și-au găsit drumul în diferite părți ale casei. Zeci de ani mai târziu, sunt una dintre cele mai demne tendințe de design din anii 1980 - și asta spune multe.
1985: recoltează aparate de aur
La mijlocul anilor ’80, designerii nu numai că au asistat la o reapariție a accentelor din lemn, ci i-au asociat cu aurul recoltat de culoare și au tencuit preparatul pe aparate. Din fericire, tendința a durat doar câțiva ani, dar în cele din urmă a dat loc culorilor mai întunecate și mai sumbre din anii '90.
1986: perdele bunica
Nu numai că a făcut-o Molly Ringwald inspiră un deceniu de „bunica șic” cu debutul din 1986 Drăguț în roz , dar a adus și acest aspect dantelat, feminin și de epocă în lumea designului interior. Și, în timp ce apreciem această tranziție de la umeri la dantelă, invenția „perdelelor bunicii” spune Revista Lonny , este o tendință care nu trebuie repetată niciodată.
1987: florale Laura Ashley
În timpul vârfului mișcării florale din anii 1980, nicio altă marcă de nume nu era mai de dorit decât Laura Ashley. În acel moment din anii 1980, existau peste 200 de magazine Laura Ashley. (În zilele noastre, nu există niciunul în America.) Acum, HGTV compară acest stil de așternut pentru „a trăi într-o versiune în mărime naturală a Casei de vis a Barbie”.
1988: Mobilier floral cu chintz
La sfârșitul acestui deceniu, florile erau încă la fel de puternice, apărând într-una dintre cele mai mari tendințe din acei ani - mobilierul cu flori chintz. De cand George Washington a decis să-și îmbrace moșia, Mount Vernon, în „hârtie chintz”, această tendință a făcut apariții multiple de-a lungul anilor, dar mai ales în anii 1980 - cunoscută altfel ca era „mai mult este mai mult”. Această amprentă a fost atât de exagerată, de fapt, încât însuși prințul lui Chintz, designer iconic Mario Buatta , admis la Vogă : 'Chintz a fost exagerat în anii '80.'
1989: Pasteluri urâte
Am fi lipsiți de atenție dacă nu am include această tendință de design interior, una dintre puținele cu onoarea distinctă de a-i transporta pe majoritatea dintre noi într-o altă perioadă. Conform Casă frumoasă , această tendință a început în 1983, cu culori mai dezactivate, apoi a urmat în cele din urmă lumea modei prin încorporarea unor pasteluri de acuarelă mai vibrante, care au devenit o icoană culturală a epocii.
1990: Taxidermie
Votat ca a doua tendință de design interior cel mai urât de sondajul Samsung, taxidermia, practica de conservare a corpului unui animal prin montare sau umplere, a devenit o bază populară de decorare la începutul anilor '90. Din Evul Mediu, această practică a păstrat o ușoară popularitate. Cu toate acestea, a cunoscut o revigorare incredibilă în anii 1990 datorită unor artiști precum Damien Hirst , care a experimentat adesea cu conservarea diverselor animale, spune Ea .
1991: Așternuturi incredibil de groase
Continuând tendința „mai mult este mai mult” din anii 1980, lenjeria de pat și accentele dormitorului erau la modă, totuși, conform Lonny , această tendință inspirată de epocă nu va avea loc în viitoarele scheme de design.
1992: Flori false
Shutterstock
Urmând urmele decorative ale mișcării ferigii din anii 1980, proprietarii de case s-au uitat la plante (de data aceasta, din soiul fals) pentru a aduce mai multă lumină și culoare într-un spațiu. In timp ce flori false au fost făcute să pară ceva mai realiste în ultimii ani, cele oferite în acest timp pot fi comparate cu cele disponibile în secțiunea de artizanat din Walmart.
1993: draperii grele
La începutul anilor '90, doar acele perdele cu suficientă țesătură pentru a ascunde complet lumea exterioară erau acceptabile pentru a-ți îmbrăca casa. Zeci de ani mai târziu, suntem mai obsedați să lăsăm să inunde lumina naturală, mai degrabă decât să ne ascundem de ea cu orice șansă. primim.
1994: Mix and match style
Imagine prin YouTube
Cu premiera din 1994 a apartamentului incredibil de celebru (și sălbatic nerealist) al Monicăi Gellar, spectacolul, Prieteni , a făcut din acest mix și potrivire tendința de design interior un fenomen din anii '90. De fapt, așa cum arătat de Casă frumoasă , Prieteni apartamentul a surprins unele dintre cele mai importante aspecte de design interior din anii '90 - inclusiv rafturile deschise, accentele de cupru și da, îndrăgitele pereți mov. Și, deși toți încă ne străduim după apartamentul Monicăi (mai ales într-un sens nostalgic), tendința mix-and-match este acum considerată a fi una dintre cele mai urâte mofturi, așa cum este afișat în sondajul Samsung.
1995: Tapet decorativ de margine
In timp ce, conform Ea , multe alte tendințe de tapet retro revin în stil (cum ar fi aceste Printuri cu modele geometrice inspirate din anii '60), tapet decorativ de margine (inclusiv șablon de iederă) este unul care trebuie lăsat în trecut.
1996: corpuri de alamă și auriu
Conform realtor.com, alama a fost cel mai popular aliaj din anii 1990, apărând în corpurile de iluminat, butoanele de baie și o varietate de alte accesorii pentru casă. Din fericire, proprietarii de case s-au îndepărtat de această tendință în ultimii ani, deoarece corpurile de aramă erau renumite pentru că arătau ieftin, deoarece aveau tendința de a cipă.
1997: toile franceze
Similar cu reîncarnarea chintz, această tendință de așteptare de inspirație franceză și-a propus să aducă un ton de rafinament acasă, dar, conform Lonny , rămâne o declarație destul de neinspirată a dormitorului.
1998: scaun gonflabil
Scaunele gonflabile au fost atât de populare în ultima parte a anilor 1990 încât prințesa popului, Britney Spears , le-a plăcut ocazional să se odihnească pe ele. Voi spune, ca tânăr în anii '90, acest scaun a fost accesoriul absolut obligatoriu - și, deși acest sentiment a fost repetat de nenumărate ori, nu contrazice faptul că această invenție este incredibil de incomodă și ieftină. În ciuda faptului că este una dintre cele mai populare tendințe de design interior din anii '90, multe critici sunt mai în ton cu eșecurile sale ca invenție.
melodii cu locuri în titlu
1999: ziduri verzi de vânător
Închizând una dintre cele mai grave decenii pentru amenajarea interioară a locuințelor, pereții verzi de vânător au apărut pentru prima dată ca culoare în vogă la sfârșitul anilor 1980, dar au crescut în popularitate un deceniu mai târziu, când au apărut într Design interior stil eclectic răspândirea revistei, publicată în 1998. Acum, culoarea este evitată cu orice preț - cel puțin atunci când vine vorba de decorarea casei.
2000: Țesături florale roșii și galbene
În 2000, modelul floral roșu și galben, căptușit cu bibelouri, și-a făcut drum spre aproape fiecare pernă, cuvertură și perdea din SUA. Acesta este doar unul dintre numeroasele modele florale care Lonny a pus pe lista neagră de design interior . Și pentru mai multe moduri de a învăța din aceste greșeli de tendință și de a crea propria declarație de design interior, verificați-le 40 de upgrade-uri la domiciliu pe care ar trebui să le aveți până la vârsta de 40 de ani.
Pentru a descoperi mai multe secrete uimitoare despre a-ți trăi cea mai bună viață, Click aici pentru a vă înscrie la newsletter-ul nostru zilnic GRATUIT !
