Pentru ani, Hollywood pune femeile pe spate, relegându-le să iubească rolurile de interes în poveștile centrate pe bărbați. Dar, în special în ultimele decenii, femeile au preluat conducerea. Protagoniștii feminini poartă întreg filme pe umerii lor, inspirând spectatorii cu spiritul, talentul și puterea lor. Aceste personaje puternice, inteligente și unice - fiecare adus la viață de actrițe fără egal - dovedesc că femeile pot (și ar trebui) să fie în prim plan. De la Scarlett O'Hara la Katniss Everdeen, iată cele mai inspirate doamne de vârf din istoria cinematografică, prezentate în ordine cronologică.
1 Scarlett O ’Hara, Pe aripile vantului (1939)
Selznick International Pictures prin Youtube
Scarlett O ’Hara ( Vivien Leigh ), protagonistul filmului atemporal din 1939 Pe aripile vantului , este atât simbolul unei frumoase sudice, cât și o femeie mai mare decât viața, incredibil de puternică. De-a lungul filmului, Scarlett apare ca un adevărat lider, căruia nu îi este frică să aranjeze ceea ce vrea - un stalwart care rămâne curajos în ciuda tuturor provocărilor aruncate în calea ei. Există un motiv pentru care acest film este considerat un clasic și totul datorită rolului său feminin. „Filmul a fost și cred că continuă să fie un fenomen cultural pop”, Richard Jewell , un profesor la Școala de Artă Cinematică a Universității din California de Sud, a declarat pentru Los Angeles Times în 2014.
2 Holly Golightly, Mic dejun la Tiffany’s (1961)
Paramount Pictures prin YouTube
Deși centrarea unui film pe o fată de telefon ar fi putut fi un pic îndrăzneață pentru acea vreme, Audrey Hepburn a arătat că un astfel de personaj ar putea fi jucat cu cea mai mare eleganță și clasă. În 1961 Mic dejun la Tiffany's , Holly Golightly a lui Hepburn este o femeie care își dorește mai mult din viață decât mâna pe care i-a fost acordată - și, deși poate părea distanțată, este în mod clar inteligentă, calculatoare și orbitoare.
Cu ea rochie neagră semnată , mănuși, perle, ochelari de soare și mini tiară, Holly este o viziune a unei prințese americane, una care de atunci a fost consolidată în zeitgeistul cultural cultural. Ca gazdă a Turner Classic Movie Tiffany Vazquez a spus Vanity Fair în 2016, „Oameni de referință [ Mic dejun la Tiffany's ] tot timpul și este unul dintre acele lucruri în care nu trebuie să explicați care este referința. ” Dacă acest lucru nu este un statut inspirat al pictogramei, ce este?
3 Maria Von Trapp, Sunetul muzicii (1965)
Twentieth Century Fox prin Youtube
Niciodată să nu-ți fie frică să-și spună mintea Julie Andrews optimistă și veselă Maria rezolvă problemele cu un nivel de finețe la care cel mai mult nu poate decât să viseze. Este atât iubitoare, cât și adorabilă și niciodată intimidată de omologii săi de sex masculin, chiar și de șeful ei, căpitanul de control Von Trapp ( Christopher Plummer ). „Acea groaznică credință în inocență care umple fața lui Julie este complet universală - oamenii din întreaga lume nu pot să nu fie atrași de ea”, a spus Plummer The Hollywood Reporter în 2016. Și are dreptate: Maria este dulce, dar deșteptă, făcându-i cineva căutat nu doar pentru copiii Von Trapp, ci și pentru publicul din întreaga lume.
4 Prințesa Leia, The Razboiul Stelelor Seria (1977–2019)
Twentieth Century Fox prin YouTube
Poate că ea a provenit de multă vreme și de o galaxie departe, departe, dar Al lui Carrie Fisher Prințesa Leia este încă una dintre cele mai inspiraționale doamne de conducere din toate timpurile. Cine poate uita timpul în care a rezistat Darth Vader în primele ei minute de pe ecran? Sau s-a salvat sugrumând-o până la moarte pe maleficul Jabba the Hutt? Sau a ajuns să conducă Rezistența și întreaga generație după exploatările ei anterioare? Nu există două moduri în acest sens: Leia a condus cu exemplul din Ziua 1.
5 Celie Harris Johnson, Culoarea Violet (1985)
Amplasat în Georgia rurală albă, dominată de bărbați, în anii 1930, Culoarea Violet vede Whoopi Goldberg Celie se confruntă cu abuzuri și opresiuni de nedescris. Dar, de asemenea, reușește să sufere o creștere extraordinară a filmului, găsindu-și vocea și facilitând o ieșire din circumstanțele ei oribile.
La fel de O! Magazine scriitor Melissa Kimble remarcat în 2018, când Celie spune: „Sunt săracă, neagră, s-ar putea să fiu chiar urâtă, dar Doamne dragă, sunt aici! Sunt aici, „este„ o declarație victorioasă ”a unei femei care„ și-a petrecut cea mai mare parte a vieții simțindu-se nedemnă și invizibilă. Mi-a amintit că, chiar și cu defectele și imperfecțiunile noastre, tot merităm să ne prezentăm în propria noastră viață. Celie este dovada că oricât de groaznică ar fi situația ta, o poți depăși - și nu este nimic mai inspirat decât atât.
6 Frances „Baby” Houseman, Dans murdar (1987)
Filme americane grozave prin Youtube
În Dans murdar , „Copil” legat de facultate ( Jennifer Grey ) trece de la o fată a tatălui cu ochi căpătâi la o tânără curajoasă. Filmul, care a fost salutat de Gardianul ca „capodoperă feministă”, vede că Baby se străduiește să ajute oamenii din jurul ei, de la partenerul ei de dans Johnny, Patrick Swayze ) către colegul ei de muncă necăjit Penny ( Cynthia Rhodes ). În acest proces, găsește în ea o pasiune pe care nu a știut-o niciodată.
Bebelușul este neînfricat în încercarea sa de a apăra ceea ce este corect - chiar și împotriva propriului tată ( Jerry Orbach ) la un moment dat - transformându-se într-o femeie sigură de sine, integră și grație, până la sfârșitul acelei veri fatidice din stațiunea Kellerman. Cea mai faimoasă versiune a filmului sună cu adevărat: Nimeni nu-l pune pe Baby într-un colț 'pentru că este sigură că va ieși din ea.
7 Vivian Ward, Femeie drăguță (1990)
Touchstone Pictures prin YouTube
Clasicul din 1990 Femeie drăguță se concentrează pe Vivian Ward ( Julia Roberts ), o femeie de afaceri descurcată, conștientă de sine - chiar dacă afacerea se culcă cu oameni de afaceri bogați. Vivian nu este o mișcare și chiar în prezența clientului ei cu buzunare puternice, transformat în iubit ( Richard gere ), își ține strâns idealurile. Una dintre primele scene pe care le vedem despre Vivian este stabilirea propriilor reguli, afirmând: „Spunem cine, spunem când, spunem cât”. În cele din urmă, ea dorește ceea ce facem cu toții: dragoste, respect și „basmul”. Puternică în convingerile sale și în dorința de a-și asigura singuri - în timp ce nu se mulțumește niciodată cu mai puțin decât merită - este pământească, relatabilă și, mai presus de toate, inspiratoare.
8 Clarice Starling, Tacerea mieilor (1991)
MGM
Lui Jodie Foster tura premiată ca Clarice Starling în thrillerul clasic Tăcerea mieilor este definiția de cool și încrezător. Stagiarul FBI Clarice are capacitatea de a dezarma chiar și cei mai cu adevărat nebuni dintre oameni - precum psihopatul violent Hannibal Lecter ( Anthony Hopkins ), căruia îi revine sarcina să intervieveze. Chiar și atunci când caută un criminal în serie cu sânge rece, rareori își arată nervii. În Oscar, cea mai bună actriță din 1992 discurs de acceptare , Foster a mulțumit Academiei pentru „îmbrățișarea unui erou feminist atât de puternic și de frumos”. Nu am fi putut spune asta mai bine noi înșine.
9 Thelma Dickinson și Louise Sawyer, Thelma și Louise (1991)
Premiul Oscar Thelma și Louise binecuvântați cinefilii cu nu unul ci Două doamne de frunte de neuitat: Geena Davis ca Thelma și Susan Sarandon ca Louise. La început, într-un Ford Thunderbird turcoaz, duo-ul dinamic se angajează într-o escapadă de weekend - doar pentru a sfârși într-o excursie rutieră de demontare a patriarhatului. Deși promovat ca o comedie de prieteni, Thelma și Louise s-au ocupat de un subiect cu adevărat revoluționar: La urma urmei, imboldul pentru călătoria lor rutieră este că Louise a împușcat încercarea ei de viol în autoapărare și pleacă pe fugă, mai degrabă decât să se lipească și să se explice polițiștilor (care nu ar crede le oricum).
Thelma și Louise chiar l-a inspirat pe Davis să facă cruciadă pentru o reprezentare de gen mai egală pe ecran, spunând Tribuna Salt Lake în 2011, filmul a avut un impact asupra modului în care am văzut filme și roluri feminine. M-a făcut să realizez că oferim femeilor atât de puține oportunități. De asemenea, Davis și-a amintit cât de mult au rămas personajele cu membrii publicului feminin, care nu mai văzuseră niciodată femei precum Thelma și Louise. „Am avut femei să mă oprească și să-mi spună reacția lor - mi-ar fi ținut reverele, făcându-mă să ascult ce spuneau.” Nu ar fi o subevaluare să spunem că aceste două doamne principale au început o revoluție.
10 Jackie Brown, Jackie Brown (1997)
Miramax Films
La începutul anilor 1970, Pam Grier și-a făcut un nume interpretând personajul titular în două filme de blaxploitation, Coffy (1973) și Foxy Brown (1974). Înaintează rapid două decenii și vei găsi cel mai iconic rol al ei - ca doamnă principală omonimă în 1997 Jackie Brown, un omagiu adus ei Epoca anilor '70 clasice. Ca la toate Quentin Tarantino filmele, complotul, desigur, are multe părți în mișcare. Dar, în esență, se poate rezuma la acest lucru: Jackie renunță la slujba plină de umezeală, folosește cinci bărbați din jumătate de milion de dolari și se îndreaptă spre o viață de agrement în Madrid. Poți spune ... pictogramă?
„Este cel mai uman personaj al lui Tarantino - o femeie greșită, greșită, profund reală, care se citește mai relatabilă decât orice altă creație Tarantino”. Kate Erbland de Indiewire a scris a legendarului Jackie Brown. „[Ea] este un adevărat exercițiu de echanimitate, o creație feministă pe deplin realizată.”
11 Mulan, Mulan (1998)
Robin roșu sens spiritual
Bazată pe o legendă antică chineză despre o fiică care ocupă locul tatălui ei în armată, această doamnă principală fictivă este adevărata întruchipare a onoarei, iubirii și loialității, dovedind că o femeie poate lupta și executa la fel de bine orice bărbat. Mulan (exprimat de Ming-Na Wen ) se menține împotriva omologilor săi soldați, reușind ca războinic și sfidând stereotipurile de gen. Ca să nu mai vorbim, ea salvează singură toată China cu abilitățile ei rapide de gândire și luptă în acea confruntare finală. Și nu este nimic mai inspirat sau mai impresionant decât atât.
12 Erin Brockovich, Erin Brockovich (2000)
Julia Roberts joacă un tur de forță certificat în această versiune nominalizată la Oscar poveste adevarata de Erin Brockovich , o femeie puternică, inteligentă, neobosită, care a luptat pentru a doborî PG&E, o companie uriașă de gaze și electricitate care otrăvise micul oraș Hinkley, California. Trecând de la mama singură fără șomaj la funcționar legal, viața reală Brockovich a compilat un caz împotriva PG&E care a avut ca rezultat cel mai mare proces de acțiune directă de acest gen, cu unul dintre cele mai mari soluții de prejudiciu toxic din toate timpurile . Spiritul ei de luptă și devotamentul pentru obținerea dreptății pentru oamenii din Hinkley, în ciuda faptului că nu au educație sau experiență pentru a face acest lucru, face ca acest personaj din viața reală - și portretizarea ei de pe ecran - să fie doar ceva inspirat.
13 Hermione Granger, The Harry Potter Seria (2001-2011)
Warner Bros./IMDB
J.K. Rowling’s Vrăjitoarea inteligentă, dedicată, născută în mugle, Hermione Granger cade ca fiind cel mai important personaj din Harry Potter serie . Dacă nu ar fi istețimea ei - combinată cu un simț inegalabil al corectitudinii, conducerii și integrității - personajele masculine din serie nu ar fi ajuns niciodată atât de departe în lupta împotriva forțelor magiei întunecate din lumea lor. „Hermione a făcut bine ca fetele să fie cele mai inteligente din cameră - să fie lider, cel cu planul”, Emma Watson , care a interpretat personajul iubit, a spus The Hollywood Reporter în 2016. „Nu este doar un rol pentru mine, ci un simbol. Sunt profund mândru că am jucat-o. ”
14 Elle Woods, The Legal Blonde Seria (2001-2020)
Alamy
În Legal Blonde , drăguță, iubitoare de roz, studentă în drept Elle Woods ( Reese Witherspoon ) apreciază și îmbrățișează atât feminitatea, cât și forța ei. Și chiar dacă au trecut aproape două decenii de la primul film în 2001, Elle rămâne relatabilă și relevantă până în prezent. Witherspoon chiar a comentat influența continuă a personajului în timpul unui interviu din 2018 cu Astăzi , spunând: „Era o feministă modernă. … Am făcut ca femeile tinere să vină la mine și să spună: „Am fost la facultatea de drept din cauza Elle Woods.” Și și mai multe tinere vor fi inspirate de Elle atunci când a treia tranșă a Legal Blonde franciza ajunge în cinematografe în 2020.
15 Mireasa, The Kill Bill Seria (2003-2004)
Alamy
Al lui Uma Thurman personajul dur ca unghiile, Beatrix, „Mireasa” Kiddo, are un singur scop: să se răzbune pe bărbatul care a împușcat-o în cap. Pe parcursul celor două Kill Bill în filme, ea prezintă o tenacitate și o greutate de neegalat (și abilități de luptă) care nu sunt decât inspiraționale. Orice situație în care se află Mireasa - inclusiv, la un moment dat, fiind îngropată în viață - o depășește.
Așa cum a spus însăși Thurman într-un interviu din 2017 la Festivalul de film Karlovy Vary în Republica Cehă, femeile i-au spus că „filmul i-a ajutat în viața lor - indiferent dacă se simțeau oprimați sau se luptau sau aveau un prieten rău sau se simțeau rău despre ei înșiși. ... Filmul respectiv a eliberat în ei ceva energie de supraviețuire care a fost de ajutor. ” Iată asta!
16 Maggie Fitzgerald, Milion Dollar Baby (2004)
Alamy
Dacă arătați „hotărât” în dicționar, veți găsi o imagine cu Milion Dollar Baby's Maggie Fitzgerald ( Hilary Swank ). Filmul câștigător de Oscar îi aduce pe spectatori într-o călătorie alături de boxerul său central cu cap dur, care vrea să-și facă un nume, în ciuda faptului că este o femeie într-un sport dominat de bărbați. Filmul este un roller coaster emoțional și, de-a lungul celor mai înalte maxime și minime, Maggie tenace este destul de inspirație.
17 Elizabeth Bennet, Mândrie și prejudecată (2005)
Alamy
A lui Jane Austen Elizabeth Bennet - jucată la perfecțiune de Keira Knightley în versiunea din 2005 a filmului - rămâne convingătoare, indiferent de câte sute de ani a fost scrisă în existență. Spre deosebire de surorile ei, ea nu permite introducerea unor oameni bogați precum domnul Darcy ( Matthew Macfadyen ) o uimeste automat. Nu, ea îi face să-și demonstreze valoarea. Datorită simțului ei feroce de sine, loialității față de familia ei și replicilor rele și inteligente, această doamnă bine citită a sfidat ce însemna să fii femeie la începutul secolului al XIX-lea. Într-un 1813 scrisoare sorei sale, Austen chiar i-a spus despre creația ei: „Trebuie să mărturisesc că o consider o creatură la fel de încântătoare ca și cum a apărut vreodată în tipar”. Și suntem de acord din toată inima.
18 Effie White, Fete de vis (2006)
Warner Bros. Pictures / Alamy
Acest rol transformator i-a câștigat fostul idol american concurent Jennifer Hudson un premiu Oscar pentru cea mai bună actriță în rol secundar - și pentru un motiv întemeiat. Gândirea pură a lui Effie, chiar și atunci când este dată afară din grupul de cântare pe care a ajutat-o să creeze, arată un nivel de dedicație incomparabil. Este ceea ce o deosebește în cele din urmă de restul bandei de fete din acest film, ceea ce ne face să ne înrădăcinăm până la glorie și răscumpărare. Dacă nu sunteți inspirat după ce ați ascultat „Și eu vă spun că nu merg” (desigur, după ce v-am șters lacrimile), nu știm ce să vă spunem.
19 Leigh Anne Tuohy, Latura nevazuta (2009)
Sandra Bullock’s portretizarea petardelor din Mississippi din viața reală, vorbitoare de duritate, Leigh Anne Tuohy este un master class în inspirație. Până la sfârșitul filmului, hotărârea de neegalat a lui Tuohy și inima bună în decizia sa de a juca mama surogat a adolescentului fără adăpost Michael Oher (care ar continua să joace pentru Baltimore Ravens), lasă publicul înrădăcinat pentru ea la fel ca și echipa lor preferată de fotbal.
„În timp ce nenorocitul ei este atât de plăcut, cât și de distractiv, este felul în care maschează vulnerabilitatea lui Leigh Anne„ niciodată nu-i lasă să te vadă plângând ”, mai ales când vine vorba de Michael”, a scris un Los Angeles Times recenzia performanței lui Bullock. „Retragerile rapide când este mișcată, cu umărul aruncat înapoi, cu ochii care privesc drept înainte, în timp ce înmânează ultimele seturi de ordine de marș ... te lasă și tu să o înveseli.”
20 Aibileen Clark, Ajutorul (2011)
Dreamworks
Viola Davis aduce un personaj de carte iubit la viață în această adaptare pe ecran mare a Al lui Kathryn Stockett roman cu același nume. Destul de curajos pentru a-i spune povestea unui reporter într-o misiune ( Emma Stone ), Aibileen ajută la expunerea problemelor rasiale adânc înrădăcinate ale Anii 1960 Jackson, Mississippi. Ea rezistă prejudecăților și opresiunii vremii cu o rezistență liniștită și o forță rezervată, hotărâtă să facă bine propria familie, tânăra fată albă pe care o crește și colegele ei de serviciu care au suferit în tăcere prea mult timp. În ciuda pericolelor care o amenință în timp ce dezvăluie adevărul despre viața de lucrătoare domestică neagră, ea predomină și rămâne fidelă cu cine este (și cu ceea ce predică): Este amabilă, este inteligentă și este importantă.
21 Katniss Everdeen, Jocurile foamei Seria (2012-2015)
Lionsgate Films / Alamy
visează să ucizi un străin
Cine poate uita vreodată acel moment, în prima intrare a Jocurile foamei serial, când Katniss Everdeen ( Jennifer Lawrence ) se oferă voluntară în locul surorii ei în Jocurile Foamei perfide? De acolo, pe parcursul a patru filme pline de acțiune, neînfricata Katniss afișează un impuls neîncetat și de neegalat de a-și proteja familia și cei dragi - chiar dacă aceasta înseamnă să-și riște propria viață. În cele din urmă, ea depășește și triumfă asupra tuturor adversarilor săi, inspirând o întreagă generație de femei tinere în acest proces (și făcând din nou arcul rece).
22 Katherine Johnson, Figurile ascunse (2016)
Twentieth Century Fox prin Youtube
Taraji P. Henson joacă cu experiență matematicianul NASA din viața reală Katherine Johnson , care a ajutat la calcularea traiectoriilor pentru Apollo 11 misiune pe luna . În ciuda întâlnirilor zilnice cu rasismul și sexismul evident, Johnson demonstrează nivelul de muncă grea necesară pentru ca o femeie de culoare să se dovedească într-un timp și o industrie albe, dominate de bărbați. În cele din urmă, filmul acordă meritul acolo unde se datorează: femeii ale cărei inteligențe s-au dovedit a fi o forță vitală pentru decolare, în mai multe moduri.
23 Rey, The Razboiul Stelelor Seria (2015-2019)
Tot ce într-adevăr Trebuie să știu despre statutul feminist al pictogramei lui Rey că este simpla ei existență făcut nenumărat bărbat-copii online foarte, foarte supărat . Dar Rey (interpretat expert de nou-venitul de la Hollywood Daisy Ridley ) este mult mai mult decât atât. Este o scutură dură ca unghiile, o supraviețuitoare împietrită de viață și un erou de primă clasă în sine. Chiar și împotriva Razboiul Stelelor veterinari precum Han Solo ( Harrison Ford ), se ține de ea, fără să se retragă niciodată dintr-o luptă (sau o creatură spațială monstruoasă). În Ultimii Jedi , ea chiar dă jos aparentului serial baddie cu o sabie laser pentru secole. Abia așteptăm să vedem ce face ea în viitor Rise of Skywalker .
24 Moana, Moana (2016)
Walt Disney Pictures prin YouTube
Moana urmează prințesa sa animată titulară polineziană (cu vocea Auliʻi Cravalho ) într-o călătorie epică de descoperire de sine care se încheie cu o victorie pentru ea și insula pe care este destinată să o conducă, Montunui. Moana alege să meargă împotriva statu quo-ului explorând dincolo de locul în care a fost vreodată altcineva. Chiar și atunci când a făcut echipă cu semizeul Maui ( Dwayne „The Rock” Johnson ), ea se dovedește mai mult decât capabilă. Este plină de viață, aventuroasă și deschisă, arătând oamenilor din Montunui (și tinerilor spectatori Disney din întreaga lume) că ieșirea din zona ta de confort este un lucru bun.
25 Wonder Woman, The DC Extended Universe (2016-2020)
Warner Bros./IMDB
Primul supererou feminin major din epoca modernă nu a dezamăgit, datorită Gal Gadot , care a preluat rolul unei vieți: o prințesă a Amazonului care se antrenează pentru a fi un războinic de neînvins. În cele din urmă, Wonder Woman (care a apărut pentru prima dată în 2016 Batman v. Superman: Dawn of Justice ) își descoperă puterile depline și îi dă jos pe fiecare bărbat care îi iese în cale. Și vom vedea cum o face din nou în propria ei continuare, Wonder Woman 1984, care ajunge în cinematografe în 2020.
„Cred că este atât de important încât avem și figuri feminine puternice la care să privim, iar Wonder Woman este una uimitoare”, a spus Gadot varietate în 2017. Criticii din toate părțile au fost de acord, motiv pentru care este probabil unul dintre Filme pe Rotten Tomatoes cu cele mai mari evaluări .
Pentru a descoperi mai multe secrete uimitoare despre a-ți trăi cea mai bună viață, Click aici să ne urmăriți pe Instagram!
