De la reverurile subțiri din anii '50 până la modelele puternice și mândre din anii '70 până la flanela îngrozitoare din anii '90, am adunat cele mai populare stiluri de îmbrăcăminte pentru bărbați, an de an, de la a doua jumătate a secolului trecut. Așadar, citiți mai departe - și inspirați-vă pentru a vă îmbunătăți propriul dulap. Și dacă sunteți curioși de ceea ce este cool astăzi, nu ratați aceste lucruri 20 de tendințe de stil masculin pe care ar trebui să le încercați în 2019.
1945: Costum gulerat
Thayne Tuason / Wikimedia Commons
Anii '40 se refereau la marele costum îndrăzneț, dar iterațiile cu dungi au fost deosebit de populare datorită apariției filmelor de gangsteri italieni americani. Hollywood-ul a popularizat pe scară largă stilul cu filme precum 1945 Dillinger , în cazul în care băieții înțelepți se potriveau cu sticlă au lăsat o mare impresie sartorială. Și pentru mai multe explozii din trecut, verificați acestea 100 de termeni de argou din secolul XX Nimeni nu mai folosește .
1946: Veste tricotate cu gât în V
Deși îmbrăcămintea formală din cap până în picioare a fost mare în anii '40, tricoul sau jacheta fără gât tricotat a devenit un aspect obișnuit purtat de mulți urbani, în special printre cei care se asimilează înapoi la viața de acasă după război. Și dacă nu sunteți sigur ce elemente vechi încă arată bine, consultați 40 de greșeli de stil oribil bărbații peste 40 de ani nu se pot opri din a face.
1947: Pantaloni plisati
Proeminența îmbrăcămintei din anii '40 a făcut ca pantalonii plisați să devină obișnuiți pentru mulți bărbați. Aruncați o privire la aproape orice fotografie a unui bărbat potrivit în 1947 și veți fi sigur că veți observa o plisă în pantaloni. Și pentru câteva sfaturi de modă mai moderne, nu ratați aceste 40 de sfaturi de stil obișnuit bărbații ar trebui să le ignore întotdeauna .
1948: Costum Zoot
Biblioteca Congresului, Divizia Tipărituri și Fotografii
Costumul zoot - caracterizat prin talie înaltă, croială cu picioare largi, pantaloni cu mâneci strânse și cu picioare și o haină lungă cu rever lat și umeri largi căptușiți - a fost unul dintre cele mai populare stiluri de îmbrăcăminte din anii '40. A fost deosebit de popular printre muzicienii de jazz și dansatorii de swing (cu alte cuvinte: cel mai elegant cadru vreodată).
1949: Cravate cu modele
Pe măsură ce costumele de agrement și îmbrăcămintea casual au crescut în popularitate, legăturile cu modele colorate au început să câștige tracțiune. La vremea aceea, multe mag-uri lucioase de modă au susținut tendința și chiar a obținut un scor editorial în paginile venerabile ale Harper's Bazaar .
1950: Renașterea eduardiană
Biblioteca de stat din New South Wales / Wikimedia Commons
Moda lucioasă Harper's Bazaar a publicat în 1950 un articol intitulat „Întoarcerea frumosului”, susținând că îmbrăcămintea bărbătească din epoca eduardiană a fost reînviată pentru timpurile moderne de către experții în croitorie de pe Savile Row. Aspectul a inclus o jachetă ușor evazată, umeri naturali și o croială generală mai îngustă, purtată cu o bandă cu bucle bowler are și un lung subțire pardesie cu guler și mansete din catifea. Apoi, verificați acestea 20 de fotografii Numai copiii care au crescut în anii 1950 vor înțelege .
1951: Cămașă hawaiană
urce Administrația Națională a Arhivelor și Înregistrărilor SUA
Cămașa florală hawaiană a devenit o bază de vacanță în anii '50 - chiar și președintele Harry S. Truman era un fan, dovadă fiind locul pe coperta din decembrie 1951 a Viaţă revistă.
1952: Beatnik
William of the Poll / Wikimedia Commons
Celebrul roman din 1952 al lui Jack Kerouac Pe drum a vestit o subcultură cunoscută sub numele de Beatnik, cunoscuți pentru pseudo-intelectualismul și stilul lor de viață boem. Aspectul lor consta în mod obișnuit din haine negre slim, berete și ochelari cu rame groase.
1953: Jachetă Biker
Artă cheie prin IMDb
Jacheta de piele neagră, cu motocicletă, este una dintre cele mai iconice subculturi din anii '50. Rolul memorabil al lui Marlon Brando ca membru al bandei Johnny Strabler în 1953 Cel sălbatic a popularizat aspectul din toată țara.
șobolan în sensul visului
1954: Ochelari Browline
Colecția de fotografii a revistei World Report, Biblioteca Congresului
Ochelarii Browline, numiți după partea superioară îndrăzneață a cadrelor, au fost cele mai populare ochelari din anii '50. Personaje proeminente - precum Malcolm X și colonelul Sanders, fondatorul Kentucky Fried Chicken - au fost fani notabili ai stilului.
1955: Jachetă Harrington
James Dean a fost ultima pictogramă a culturii pop din anii '50, influențând multe dintre tendințele deceniului. Când actorul purta faimos o jachetă Harrington roșie aprinsă în 1955 Rebel Fără Cauză , unul dintre cele mai apreciate filme ale sale, îmbrăcămintea exterioară a devenit o bază larg răspândită în rândul multor tineri americani.
1956: Pompadour
Mania lui Elvis Presley a preluat oficial țara la mijlocul sfârșitului anilor '50. Când a apărut albumul său de debut omonim în 1956, cântărețul a devenit recunoscut pe scară largă pentru aspectul său influent, în special pentru coafura sa semnată pompadour.
1957: Stilul „Ivy League”
Stilul colegial de îmbrăcăminte - blazere cu două nasturi bleumarin, nasturi cu guler Oxford, tone de straturi medii tricotate prin cablu - despre care se spune că ar fi apărut în campusurile Ivy League la mijlocul anilor '50, a fost popularizat pe scară largă de partea superioară a națiunii. clasă. Conform unui 1957 New York Times articol , aproximativ 70 la sută din toate costumele vândute erau în stilul „Ivy League” în 1957 și 1958.
1958: Fedoras
Deutsche Fotothek / Wikimedia Commons
În general, pălăriile au fost purtate de-a lungul deceniului. Unul dintre cele mai populare stiluri de îmbrăcăminte, fedora, a fost susținut de personalități populare precum Frank Sinatra și Carey Grant.
1959: Vestimentație vestică
Îmbrăcămintea occidentală a fost o altă mare tendință din anii '50, grație creșterii subculturilor rockabilly, greaser și rock-n-roll. Roy Rogers a fost o altă figură pop influentă din deceniul cunoscut pentru îmbrăcămintea sa de cowboy.
1960: Costumele continentale
Aspectele potrivite Spiffy au fost la modă printre icoanele timpurii ale anilor '60, cum ar fi Sean Connery și membrii Rat Pack, inclusiv Frank Sinatra, Dean Martin și Sammy Davis, Jr.
1961: Preppy
Alamy
O versiune mai modernă a modei Ivy League din anii '50 a cunoscut o creștere a importanței la începutul anilor '60. Polo, pantaloni chino, veste pulover argyle și Nantucket Reds - popularizate de apoi președintele John F. Kennedy , care a fost depus în funcție în 1961 - a devenit elemente de bază pentru bărbații americani de clasă mijlocie.
1962: Capace de marinar
Popularizat pe scară largă de Bob Dylan, șapca de marinar era o îmbrăcăminte obișnuită, purtată de diverse triburi contraculturale din anii '60. Legendarul cântăreț popular purta chiar unul pe coperta sa 1962 LP de debut auto-intitulat .
1963: Surf-wear
Surful a câștigat o popularitate semnificativă în Statele Unite între începutul și mijlocul anilor '60. Trupa de rock din California, The Beach Boys, a consolidat stilul de viață al surferilor cu hitul lor „Surfin” din SUA din 1963, care a dus la o creștere a jachetelor Pendleton, pantaloni scurți și cămăși hawaiene.
1964: Smoking alb
Thomas Dellert / Wikimedia Commons
Mulțumită aprecierii critice și comerciale a filmului spion britanic din 1964 Deget de aur , cu Sean Connery în rolul lui James Bond, smochingul alb, unul dintre cele mai memorabile look-uri ale filmului, a devenit un tropic sartorial semnificativ în multe reclame și filme de modă.
1965: Mop Top Hair
Odată cu influența crescândă a subculturii modului britanic în America, mulți tineri au început să poarte coafuri de lungime medie. Această tunsoare a fost susținută în special de The Beatles, care la acea vreme a devenit primul grup rock care a fost nominalizat la premiul Grammy pentru albumul anului cu LP-ul din 1965 Ajutor!
1966: Împotriva
În 1966, Viaţă revista a publicat un articol intitulat „Revoluția în îmbrăcămintea bărbaților: Modurile din Marea Britanie fac un zdrobit în SUA” Succesul de masă al modului mod - care a constat în croirea dandy, Ghete Chelsea , și părul pieptănat - s-a datorat parțial creșterii stocului de trupe britanice precum The Beatles, The Who și The Kinks, care au popularizat look-ul.
1967: Cămăși Paisley
Amprentele colorate erau purtate frecvent la mijlocul până la sfârșitul anilor '60, în special paisley. Abanos revista a publicat un articol de tendință în 1967, în care se spunea: „Imprimeul paisley gigant reflectă strălucirea Acapulco și culorile - roșu torero, albastru Pacific și porumb mexican - sunt la fel de zeste ca un castron de chili. Medalie verde și auriu [ sic ] tricou sport este purtat cu cardiganul de chili al lui Van Heusen. '
1968: Catifea zdrobită
Sfârșitul anilor '60 a fost marcat de „Revoluția Peacock”, anunțând o revenire a costumelor Edwardian flamboante în țesături și modele unice. Catifeaua zdrobită a devenit un look de marcă pentru mulți muzicieni din muzica rock la acea vreme, inclusiv Rolling Stones și Jimi Hendrix.
1969: Hippie
Derek Redmond și Paul Campbell / Wikimedia Commons
Legendarul festival Woodstock a avut loc în vara lui '69, devenind cea mai bună adunare pentru subcultura hippie de promovare a păcii, iubitoare de legături. Alte pietre tactile hippie includeau blugi cu clopot, veste cu franjuri și benzi.
1970: Excedentul militar
Cu controversa în curs de desfășurare în jurul Războiului din Vietnam și popularitatea filmelor din acel an cu tematică de război, M * A * S * H și Patton , bărbații au dezvoltat un interes din ce în ce mai mare pentru îmbrăcăminte militară în exces.
1971: Ochelari ovali
Mania Beatles a dominat anii '60 și o bună parte din anii '70. Cel mai popular membru al trupei, John Lennon, a început o carieră solo în 1970, iar single-ul său „Imagine” a ajuns în fruntea topurilor în acel an. Un activist politic influent pe scară largă și o icoană a mișcării hippie, simțul modei al lui Lennon, în special ochelarii de vedere ovali, a fost adoptat pe scară largă de mulți tineri cu aceeași idee.
1972: Perle
Păturile au câștigat noi conotații la sfârșitul anilor 1960 și începutul anilor 1970 în rândul subculturilor de tineri, cum ar fi hippii și skinheads. Icoanele culturii pop, precum Steve McQueen, Burt Reynolds și Elvis Presley au fost, de asemenea, renumite pentru coafura facială.
1973: Glam Rock
Schiffer Pal / Wikimedia Commons
Moda glam rock androgină a fost extrem de populară în rândul tinerilor britanici și americani, marcată de cămăși occidentale brodate, cizme cu platformă, halate din satin, paltoane sport din catifea și alte țesături și modele strălucitoare. David Bowie a fost considerat un simbol al stilului, mai ales al său Ziggy Stardust turneu, care a durat între 1972-1973.
1974: Costum aproape european
Administrația arhivelor și înregistrărilor naționale din S.U.A. / Wikimedia Commons
În 1974, costumele americane au început să semene cu omologii lor europeni. Erau mai subțiri, aveau umeri căptușiți, găuri mai înalte pentru brațe, talie mai mică, buzunare deschise cu patch-uri și un flare mic la pantaloni și jachetă.
1975: Inele de dispoziție
Ținând cont de înclinația epocii pentru filozofii boeme și modele colorate, inelele de dispoziție au devenit furori când au fost create în 1975 de doi inventatori din New York, Josh Reynolds și Maris Ambats.
1976: Punk
Sensibilitatea agro-stradală a modei punk a urlat până la mijlocul anilor '70. The Ramones, unul dintre pionierii genului, a avut o influență imensă în comunitatea punk pe coperta primului lor LP de debut din 1976, trupa purta blugi slabi rupți, adidași low-top și jachete negre.
1977: Disc
HammondCase / Wikimedia Commons
Moda discotecii este probabil una dintre cele mai definitorii tendințe din anii '70. Lansarea iconicului film disco din 1977 Febra de sambata noaptea , cu John Travolta în rol principal, a catapultat stilul către masă destul de curând, toată lumea purta costume colorate din trei piese caracterizate prin rever larg, pantaloni cu picioare largi sau evazate și vestele înalte.
1978: Metal greu
La sfârșitul anilor '70, muzica rock a început să devină mai puternică, mai furioasă și mai teatrală. Fuzionând stilurile de punk și glam, capetele metalice timpurii au legănat părul tachinat, veste de piele, curele cu buzunare și bandele de cap, așa cum demonstrează LP-ul de debut din 1978 al lui Van Halen (master of the craft, onstage and off).
1979: Cravate basculantă
Pe măsură ce anii '70 s-au încheiat, îmbrăcămintea a început să devină mai mare și mai îndrăzneață. Cravatele Kipper, caracterizate prin lățimea lor extremă și culorile și modelele adesea chipeș, erau un accesoriu popular, în special la comedianți precum Max Miller și Jerry Siegal.
1980: Preppy Revival
Pe măsură ce tinerii profesioniști din mediul urban au început să pătrundă în forța de muncă, oamenii au început să-și exprime disprețul față de atitudinile relaxate și rebele ale subculturilor hippie și punk. Ca rezultat, Manualul oficial Preppy lansat în 1980, iar succesul său a marcat revenirea la moda Ivy League din anii '50.
1981: Nou val
Muzica punk s-a transformat în cele din urmă în sunetele de chitară experimentale ale muzicii New Wave, încărcate cu sintetizatori, a căror scenă a fost recunoscută pentru costumele sale subțiri, cravatele subțiri din piele sau modele îndrăznețe, tricourile cu dungi, jachetele pentru membri, îmbrăcămintea clubului, cămăși din țesături metalice și machiaj androgin de culoare neon. Sosirea MTV în 1981 va inaugura cea mai de succes epocă a New Wave din Statele Unite, trupe precum Blondie, Devo și Simple Minds devenind unele dintre cele mai de succes acte ale deceniului.
1982: Îmbrăcăminte sportivă
Allan Warren / Wikimedia Commons
vis de mușcătură de șarpe
Pe măsură ce oamenii continuau să se îndepărteze de aspectul dezordonat al modei hippie, hainele sportive au început să înlocuiască blugii și pielea. Obiectele obișnuite purtate erau șosete tubulare, treninguri din velur, pantaloni scurți din nailon și tricouri sport. Eliberarea Rocky III a contribuit, de asemenea, la interesul pentru îmbrăcămintea sport.
1983: Jachete din piele roșie
Vicki L. Miller / Shutterstock
Michael Jackson a fost ultima icoană pop din anii '80, marcând un aspect distinct și un stil care ar fi copiat de bărbați și femei de pretutindeni. Lansarea videoclipurilor sale legendare pentru „ Valea ' și ' Thriller 'în 1983 a catapultat vânzările de jachete din piele roșie peste tot.
1984: Air Jordan
În 1984, Nike a colaborat cu baschetbalistul Michael Jordan pentru primul său adidaș Air Jordan, Air Jordan 1. Pantoful a devenit un succes imediat - și este purtat și astăzi.
1985: Miami Vice
LS Toledo / Wikimedia Commons
Drama criminalității americane Miami Vice a avut unul dintre cele mai influente efecte asupra modei masculine atunci când a debutat în 1984, pentru a atinge vârful popularității în 1985. Mulți citează spectacolul ca inventând stilul „Tricou sub jacheta Armani”, precum și popularizând desenele colorate croite ale italianului mărci precum Giorgio Armani, Gianni Versace și Vittorio Ricci în american. (Ca să nu mai vorbim despre acei călători semnatori Ray-Ban .)
1986: Jachete Safari
Un interes tot mai mare pentru călătoriile exotice a înregistrat o creștere a modei tropicale, cum ar fi jacheta safari. Succesul din 1986 Crocodil Dundee a popularizat îmbrăcămintea exterioară pentru mulți publici americani.
1987: Costume de putere
Eliberarea Wall Street în 1987 a oferit o reflectare puternică a tipurilor de costume care erau populare în rândul oamenilor de afaceri din epocă. Supranumite „costume de putere”, multe dintre ele au fost definite de șireturi largi, rever cu două piepturi, umeri largi și culori care se întindeau de la bleumarin la ușor mai albastru. (Ca să fim sinceri, unii indivizi întreprinzători purtau gri.)
1988: Păr Metal
Trăind foarte mult din moda purtată în scena glam rock din anii '70, trupele rock cu stadionul cu părul mare care conduceau scena metalică a părului erau cunoscute pentru utilizarea machiajului, blugi strâmți din denim sau piele, spandex și benzi pentru cap. În 1988, trupe precum Bon Jovi, Motley Crue, Def Leppard și Poison erau considerate pionieri ai stilului.
1989: Doc Martens
Subcultura Goth a obținut o recunoaștere relativă la sfârșitul anilor '80 datorită unor trupe precum The Cure, care a lansat top-topul Dezintegrare album în 1989. Moda asociată genului - în principal, cizmele de luptă Doc Martens - au fost purtate pe scară largă de mulți bărbați și femei de-a lungul anilor '80 și la începutul anilor '90.
1990: Pantaloni de parașută
Alamy
Singurul de succes al lui MC Hammer, „U Can't Touch This”, din 1991, a crescut foarte popular popularitatea pantalonilor cu picioare largi cunoscute sub numele de pantaloni de parașută, deși „Pantalonii cu ciocan” erau o iterație exagerată a stilului.
1991: Grunge
Sunetele brutale de hard rock ale grunge-ului au devenit una dintre cele mai populare scene muzicale din anii '90. Stilul grunge a fost marcat de aspectul său flagrant anti-modă, constând din flanelă bătută, cizme de luptă, pulovere de lână căzute și blugi rupți. Imnul grunge „Smells Like Teen Spirit” al lui Nirvana a fost pionierul look-ului când a fost lansat în 1991.
1992: Hip-Hop
După succesul din 1991 Băietii în cartier, muzica hip-hop a devenit generală. În 1992, jachetele de baseball supradimensionate, blugi largi, jachete bomber, jachete Baja și treninguri erau populare printre bărbați tineri ca îmbrăcăminte casual.
1993: Salopete
Tăieturile largi au fost un mare moft la începutul anilor '90, așa cum a devenit faimos prin influența crescândă a modei hip-hop. Tupac Shakur, Aaliyah și personajul lui Will Smith din Prințul din Bel Air au fost furnizori populari de blugi de ansamblu, care au devenit o piatră de atingere definitorie a genului.
1994: Pijama Chic
Infrogmație / Wikimedia Commons
Costumele largi de costume de afaceri și îmbrăcăminte de stradă au dat naștere unui stil de îmbrăcăminte casual cu pijamale, care era popular printre mulți americani. În 1994, Cereti a publicat un articol intitulat „Clark Kent Goes Casual”, care spunea: „Dean Cain, al lui Lois și Clark, atârnă în îmbrăcămintea de sport inspirată de pijama din această primăvară, dovedind că nu trebuie să te îmbraci ca Omul Oțelului în afara orelor de arată super.
o mie noua sute nouazeci si cinci: Preppy modern
IMDB / Twentieth Century Fox
Marci populare din anii '90, precum Gap, Calvin Klein și Tommy Hilfiger, au împins un stil preppy mai minimal și contemporan, care a devenit popular printre mulți tineri americani. Turtlenues-uri de culoare solidă, pantaloni chino kaki, denim tăiat drept și cămăși cu guler de contrast erau elemente de bază până în 1995.
o mie nouă sute nouăzeci și șase: Cămăși de bowling
Forest și Kim Starr / Wikimedia Commons
Filmul din 1996 Swingeri a jucat o influență uriașă asupra modei masculine, ducând la popularizarea look-ului „casual elegant”. Cămașele de bowling, purtate neînfășurate, au devenit deosebit de populare datorită filmului.
1997: Renaștere din anii '70
Alamy
Mișcarea „Cool Britannia” din Regatul Unit a cunoscut o scurtă, dar semnificativă desfășurare în Statele Unite, cu popularitatea unor trupe pop britanice precum Oasis, Radiohead și Blur. Acest lucru a dus la o renaștere a modei anilor '70: tunsori mod, ochelari de soare aviator, jachete din denim, jachete Harrington, paltoane sport din catifea, cămăși cu dungi și tricouri polo. În martie 1997, Vanity Fair a publicat o ediție specială pe Cool Britannia cu Liam Gallagher de la Oasis pe copertă.
1998: Smart casual
Getty Images
Bill Gates și Steve Jobs, titanii tehnologici din anii '90, au fost recunoscuți în special pentru ținuta lor casual de afaceri, care constau, în general, în blazere și gulerele cu blugi asociate cu blugi, kaki și adidași albi. Îmbrăcămintea lui Steve Jobs, când a introdus iMac la Apple Expo în 1998, va deveni un poster pentru aspectul casual casual.
1999: Păr țepos
În afară de a fi o coafură populară printre trupele de băieți, cum ar fi Backstreet Boys și N * Sync, părul spiky - adesea cu vârfuri decolorate - a fost, de asemenea, un stil mare de luat masa din 1999 Club de lupte , unde personajul lui Brad Pitt, Tyler Durden, a îmbrăcat faimosul aspect spiky.
2000: Moda Y2K
Shutterstock
Entuziasmul noului mileniu și popularitatea filmelor SF ca Matricea a dus la îmbrăcăminte „futuristă”, formată din țesături „tehnologice”, modele colorate și îmbrăcăminte sport în culori metalice. Și pentru câteva sfaturi de modă mai moderne, furați-le 20 de moduri ușoare de a-ți ridica stilul instantaneu .
Pentru a descoperi mai multe secrete uimitoare despre a-ți trăi cea mai bună viață, Click aici să ne urmăriți pe Instagram!
