Când auzi versurile, „Am luptat cu legea și legea a câștigat”, care artist îți vine în minte? Dacă sunteți înclinați din punct de vedere muzical, probabil o anumită formație de punk-rock engleză vă apare în cap. Iar riff-urile de chitară crocante și puterea brută a „Femeii americane” evocă probabil imaginea unei vedete rock fulgerătoare și a chitarei sale Flying V. Dar înțelegeți, niciuna dintre melodii nu a fost scrisă de artistul cu care asociați melodia. Sunt doar preluări magistrale munca altcuiva . Pentru a vedea cum se acumulează cunoștințele dvs. despre muzică, am adunat cele mai bune 50 de melodii de cover din toate timpurile. Fii sincer, câți ai considerat că sunt originale? Și pentru mai multe trivia muzicale grozave, verificați 50 de melodii împlinind 50 de ani în acest an .
1 „All Along the Watchtower” de Jimi Hendrix (inițial de Bob Dylan)
Sony Legacy
nume drăguțe pentru a-l numi pe iubitul tău
A lui Jimi Hendrix versiune electrificată mai gălăgioasă, mai tare și mai puternică A lui Bob Dylan piesa clasică, lansată în 1968, a suflat chiar și compozitorul original. „M-a copleșit”, Dylan a spus mai târziu , despre auzul copertei lui Hendrix pentru prima dată.
2 „American Woman” de Lenny Kravitz (inițial de The Guess Who)
Virgin Records America
În 1970, trupa canadiană de rock The Guess Who a ars în topurile pop cu „American Woman”, pe care ei pretins a fost o scrisoare de dragoste femeilor din propria lor țară. A lui Lenny Kravitz versiune puternică, actualizată a câștigat premiul Grammy pentru cea mai bună interpretare vocală masculină rock în 1999. Și pentru actele pe care nu o să le credeți nu au Grammy, iată-le 30 de artiști care nu au câștigat Grammys .
3 „Angel From Montgomery” de Bonnie Raitt (inițial de John Prine)
Warner Bros.
Al lui Bonnie Raitt interpretarea din inimă a unei femei de vârstă mijlocie care încerca să scape de circumstanțele ei a devenit una dintre cele mai importante înregistrări ale ei, exprimând dragostea pierdută, regretul și dorul. Cântecul a fost totuși scris de magistral John Prine , care recent s-a stins din COVID-19 . Cei doi prieteni chiar ar interpreta cântecul împreună, ocazional. Și pentru mai multe melodii de dragoste pentru cărțile de discuri, iată-le Cele 50 de melodii cele mai romantice scrise vreodată .
4 „Pentru că noaptea” de Bruce Springsteen (inițial de Patti Smith)
Columbia
Bruce Springsteen a co-scris piesa cu Patti Smith , un single de succes de pe albumul ei din 1978 Paști . El a schimbat versurile versiunii sale din ceea ce a descris ca doar un alt cântec de dragoste într-o călătorie grosolană, introspectivă, în căutarea adevărului. Faptul că a co-scris piesa îl stabilește drept una dintre cele mai bune piese de copertă de acolo.
5 „Louie Louie” de The Kingsmen (scris de Richard Berry interpretat inițial de Rockin 'Robin Roberts și The Wailers)
perete
Regenii răi, descurcați, au înregistrat numărul în mai puțin de o oră în circumstanțe mai puțin decât ideale. Și, în ciuda faptului că trupa a fost de acord în unanimitate că a fost îngrozitor, clasicul cu trei corzi a devenit o senzație, urcând pe locul 2 pe topurile naționale . În urma indignării părinților cu privire la versurile potențial obscene - incoerente, cu adevărat - de doi ani Anchetă FBI a fost lansat. Federații au făcut nenumărate încercări de descifrare a versurilor, convinși că piesa comunica în cod obscen subversivilor adolescenți. Dar nu au venit cu nimic. Și pentru mai multe acte din anii '60 care să te facă nostalgic, iată-le Au existat 25 de trupe uriașe din anii '60 pe care le-ai uitat total .
6 „Pantofi de piele albastră” de Elvis Presley (inițial de Carl Perkins)
Sony Legacy
Considerată una dintre primele melodii rockabilly, Carl Perkins „Pantofii din piele albastră” vor fi acoperiți ulterior de către pionierii rock'n'roll, cum ar fi Buddy Holly , Eddie Cochran , și Elvis Presley . Elvis a considerat versiunea sa, care a fost un succes masiv, un tribut adus prietenului său, Perkins.
7 „Woodstock” de Crosby, Stills, Nash & Young (inițial de Joni Mitchell)
atlantic
Joni Mitchell a scris „Woodstock” într-un moment de reflecție spirituală, luând în considerare Woodstock adunând o poveste biblică de pește și pâine de optimism. Crosby, Stills, Nash & Young s-au alăturat acestei idei, evocând un gem celebrator, electrificat, țesut împreună cu armoniile melodioase ale trupei pentru a crea încă o coloană sonoră iconică a unei generații.
8 „Amețit și confuz” de Led Zeppelin (inițial de Jake Holmes)
Atlantic Recording Corporation
Cantautor american Jake Holmes a debutat „Amețit și confuz”, a cântec despre o despărțire , în 1967. A fost copiat în curând de grupul britanic The Yardbirds, care a devenit The New Yardbirds cu adăugarea chitaristului de sesiune Jimmy Page . Page și-a însușit melodia în continuare cu următoarea sa formație - un grup mic despre care s-ar putea să fi auzit, numit Led Zeppelin. Holmes încălcarea drepturilor de autor citate în 2010, deși cazul a fost respins când s-a ajuns în afara instanței la o soluționare între părți.
9 „Nu mă pot obișnui să te pierd” de The English Beat (inițial de Andy Williams)
I.R.S. Înregistrări
Andy Williams Hit-ul din 1962 a renăscut în stil reggae de The Beat pe albumul lor din 1980, Nu pot să o opresc. Fruntaș Al lui Dave Wakeling tatăl a iubit originalul și, așa cum sa întâmplat, cântecul se potrivea perfect pentru tratamentul ska. „Linia de bas tradusă într-un reggae se simte fără efort”, a spus Wakeling Rolling Stone . „Corzile pizzicato au devenit skanks de chitară, iar melodia plutea deasupra.”
10 „Fata, vei fi o femeie în curând” de Urge Overkill (inițial de Neil Diamond)
Atingeți și du-te
director Quentin Tarantino este creditat cu re-energizarea acestui remake de legende indie rock Urge Overkill, după ce a inclus-o în filmul său din 1994 Pulp Fiction. Potrivit lui Tarantino, este „chiar mai bine” decât Al lui Neil Diamond original . Și pentru mai multe coloane sonore de film din anii '90, verificați 17 coloane sonore ale filmului Every Kid din anii '90 Loved .
11 „Fetele vor doar să se distreze” de Cyndi Lauper (inițial de Robert Hazard)
Epic / Legacy
O mulțime de artiști au acoperit acest număr iconic scris de Robert Hazard , dar niciunul nu se apropie de versiunea iconică de Cyndi Lauper , care a explodat la radio și MTV în 1983.
12 'Gloria' de Patti Smith (inițial de Van Morrison / Them)
Arista Records
Al lui Patti Smith voce guturală, mocnită și periculoasă, se desfășoară cu cuvintele , „Iisus a murit pentru păcatele cuiva, dar nu pentru ale mele” (un extras din „Jurământ”, un poem timpuriu care a respins educația Martorului lui Iehova). Piesa construiește constant ritmul ca o locomotivă, transformând clasicul garage-rock într-o explozie punk completă.
13 „Aleluia” de Jeff Buckley (inițial de Leonard Cohen)
Columbia
A lui Jeff Buckley „Aliluia” este o abordare seculară asupra iubitului Leonard Cohen imn, impregnat de tensiune sexuală, dor și reflecție asupra naturii trecătoare a vieții - un sentiment făcut și mai accentuat de intempestivul cântăreței moarte prin înec la 29 mai 1997.
14 „Higher Ground” de Red Hot Chili Peppers (inițial de Stevie Wonder)
Warner Bros.
Este greu de crezut că cineva ar fi suficient de îndrăzneț pentru a aborda o melodie Stevie Wonder , dar „Higher Ground” de la Red Hot Chili Peppers a făcut mai mult decât dreptate unuia dintre cele mai mari hituri ale legendei sufletului. A marcat chiar și grupul său prima nominalizare la premiile Grammy (1991 - Cea mai bună interpretare vocală rock a unui duo sau grup).
15 'Hurt' de Johnny Cash (inițial de Nine Inch Nails)
Înregistrări americane
În amurgul unei cariere legendare, Johnny Cash a înregistrat una dintre cele mai memorabile melodii ale sale, ajutată de super-producător Rick Rubin . Numerarul este transcendent Trent Reznor întunecate, jale, versurile par a lui - ca și când ar fi fost tot timpul. Din păcate, Cash a muritșapte luni de curse.
16 '(I Can't Get No) Satisfaction' de Devo (inițial de Rolling Stones)
Warner Bros.
Cea mai nouă întorsătură de undă a unui cântec despre alienare și frustrare sexuală, livrat de Devo's Mark Mothersbaugh , care probabil a înțeles aceste sentimente intim. Înregistrat în 1977 cu producător genial Brian Eno | la cârmă, a fost eliberat pentru eliberare de către Mick Jagger se.
17 „I Fought the Law” de The Clash (inițial de Bobby Fuller Four)
Sony Legacy
Acest cântec a fost scris inițial de Sonny Curtis a Greierilor, înlocuitorul lui Buddy Holly în urma decesului său prematur. Acoperit de Hank Williams, Jr. , The Dead Kennedys și alții, The Clash și-a luat reperul din interpretarea lui Bobby Fuller Four din 1965.
18 „I Love Rock 'n' Roll” de Joan Jett și The Blackhearts (inițial de The Arrows)
Promenadă
Înregistrat pentru prima dată de trupa engleză puțin cunoscută The Arrows, A lui Joan Jett versiunea 'I Love Rock' n 'Roll' a devenit o declarație definitivă pentru cântăreață, devenind platină după ce a comandat topul topurilor pentru șapte săptămâni în 1982 .
19 „I Want Candy” de Bow Wow Wow (inițial de The Strangeloves)
Bang
Cu un infecțios Bo Diddley Shuffle și ritm primar, acest clasic bubblegum de The Strangeloves a primit o nouă viață când Bow Wow Wow și-a lansat versiunea în 1982. Cântăreața grupului, Annabella Lwin , avea doar 15 ani când lovitura s-a rotit puternic pe MTV.
20 „Te voi iubi întotdeauna” de Whitney Houston (inițial de Dolly Parton)
RCA Records
Înregistrat pentru filmul din 1992 Garda de corp , Al lui Whitney Houston voci epice făcute Al lui Dolly Parton cântec deja frumos cel mai bine vândut single de o cântăreață vreodată.
21 „Jolene” de The White Stripes (inițial de Dolly Parton)
Third Man Records
Rolling Stone a numit coperta The White Stripes a atemporalei și dureroasei „Jolene” a lui Parton cele mai mari refaceri vreodată . Jack White , cântând din perspectiva feminină fără urmă de ironie, dă jos casa în interpretarea sa epică a unui clasic country.
cum sa schimbat lumea în ultimii 50 de ani
22 „Killing Me Softly” de The Fugees (inițial de Roberta Flack)
Legacy Recordings
In timp ce A lui Roberta Flack originalul este impecabil, Lauryn Hill și echipajul dă acest lucru balada clasică a anilor '70 o viață nouă, cu voci uimitoare și suflet imbibat de reggae.
23 „La Vie En Rose” de Grace Jones (inițial de Édith Piaf)
Insulă
Cântăreț jamaican Grace Jones sunetul dur, urban, a fost unul dintre cele mai tari actiuni din '77. Odată cu adaptarea ei de A lui Edith Piaf cântec de semnătură (din 1945), Jones și-a afișat latura mai blândă și jazzy, făcând din „La Vie En Rose” (Viața în roz) un succes internațional din nou.
24 „Hai să petrecem noaptea împreună” de David Bowie (inițial de Rolling Stones)
RCA
În timp ce acest număr jucăuș de mici pietre a fost o provocare pentru a se pruda peste tot în 1967, Al lui David Bowie o interpretare glamour mai grea a sosit ca și cum ar fi fost din viitor, infuzată cu bravadă sexuală care înclină genul.
25 'Blinded by the Light' de Manfred Mann's Earth Band (inițial de Bruce Springsteen)
Warner Bros.
Prima piesă și single, din albumul seminal al lui Springsteen din 1973 Salutări din Parcul Asbury , „Blinded by the Light” nu a făcut niciodată topurile până când Manfred Mann's Earth Band și-a lansat versiunea în 1976. Și versurile sale mangled au fost înțelese în mod greșit în remake. „Decupat ca un deuce” (o referință la deuce coupe hot rods) a fost schimbat în „Revved up as a deuce” și a fost înșelat ca „înfășurat ca dușul”. Springsteen mai târziu medita că popularitatea melodiei a fost aluzia versiunii de copertă la un produs de igienă feminină.
26 „I Shot the Sheriff” de Eric Clapton (inițial de Bob Marley și The Wailers)
Reprise Records
Al lui Bob Marley capodopera este reprodusă fidel pe Al lui Eric Clapton album monumental din 1974, 461 Ocean Boulevard , deși are un pumn mai mare. Piesa a fost unul dintre câteva exemple de influență tot mai mare a reggae asupra muzicii pop britanice și americane.
27 „MacArthur Park” de Donna Summer (inițial de Richard Harris)
casa Alba
Redistribuind unele dintre cele mai amuzante versuri vreodată, despre o aventură de dragoste care expiră, producător Giorgio Moroder i-a îndrumat pe cei extraordinar de înzestrați Donna Summer la statutul de milioane de platină cu această copertă în 1978.
personalitate aniversare 6 septembrie
28 „Lumea nebună” de Gary Jules și Michael Andrews (inițial de Tears for Fears)
Sanctuar
Reimaginat de Gary Jules și Michael Andrews , Lacrimile pentru frici Lovitura anilor '80 a devenit o baladă de pian cu timiditate, cu un ritm redus, prezentată în mod clasic în cultul din 2001 Donnie Darko .
29 „Eu și Bobby McGee” de Janis Joplin (inițial de Kris Kristofferson)
Columbia Records
Acest cântec cristalizează melancolia și pofta de epocă a epocii sale, țesând povestea tinerilor derivați care fac drumeții în America. A lui Janis Joplin execuția înfricoșătoare i-a dat aripi pentru a deveni imnul unei generații.
30 'Nothing Compares 2 U' de Sinead O'Connor (inițial de Prince)
Chrysalis Records
„Nothing Compares 2 U”, un hit monstru pentru cântecul irlandez Sinead O'Connor , este poate ultimul cântec de despărțire. Compus de Prinţ pentru unul dintre proiectele sale secundare, O'Connor oferă o performanță emoțională imposibil de rezistat. Încearcă doar să reții lacrimile.
31 'Peste curcubeul' de Israel Kamakawiwo'ole (inițial de Judy Garland)
Mărul de munte
Muzician hawaian Israel Kamakawiwo'ole , cu doar vocea și ukulele, a redefinit un clasic iubit.
32 „Proud Mary” de Ike și Tina Turner (inițial de Creedence Clearwater Revival)
Bofm Ltd.
Tina Turner o stabilește de la bun început: „Niciodată, niciodată nu facem nimic frumos și ușor. O facem mereu frumos. Și dur. Apoi continuă să o rupă în bucăți. Este un cântec atât de ascuțit în conștiința noastră colectivă încât intră într-un impuls primordial de a se ridica și a dansa.
33 „Vin roșu roșu” de UB40 (inițial de Neil Diamond)
DEP International / Virgin
Coperta regizată de UB40 a baladei acustice sumbre a lui Diamond este o oda a băuturii ca o modalitate de a-ți uita problemele romantice - ace de spus, a fost un succes.
34 „Respect” de Aretha Franklin (inițial de Otis Redding)
Atlantic Catalog Group
Marcat „Respect” A lui Aretha Franklin izbucnirea ca o forță majoră în muzica pop și a devenit un apel clarion pentru feminism care rezonează și astăzi.
35 „Ring of Fire” de Wall of Voodoo (inițial de Johnny Cash)
Recorduri neliniștite
Piesa iconică a lui Johnny Cash invită la interpretarea stilistică, deși nici una la fel de memorabilă ca acest western acustic, punk-rock, spaghetti orientat de sintetizator, care ia în considerare clasicul country.
36 „Sea of Love” de The Honeydrippers (inițial de Phil Philips)
Es Paranza / Atlantic Records
Fostul lider al lui Led Zeppelin Robert Plant a cântat o interpretare fidelă a acestui clasic R&B din anii 1950 cu trupa sa The Honeydrippers, alcătuită dintr-un grup de muzicieni de toate stele, inclusiv fostul membru al Yardbirds Jimmy Page și Jeff Beck .
37 „Miroase ca spiritul adolescentului” de Tori Amos (inițial de Nirvana)
Atlantic Records
Tori amos a defanat imnul semnăturii lui Nirvana, transformându-și dezgustul chinuit și torturat într-o pledoarie tandră, dar disperată, dezbrăcată de orice însoțire, în afară de pianul ei.
38 „Sweet Jane” de Cowboy Junkies (inițial de The Velvet Underground)
RCA
Cea mai iubită piesă a Cowboy Junkies provine din albumul lor seminal, Sesiunea Trinității. Era înregistrateintr-o zi în jurul unui singur microfon într-o biserică din Toronto. Cântăreaţă Margo Timmins oferă o abordare visătoare, somnoroasă Al lui Lou Reed 1969 clasic.
39 „Tainted Love” de Soft Cell (inițial de Gloria Jones)
Mercur
Soft Cell e întunecat Gloria Jones clasic despre evadarea unei relații toxice a lovit o coardă cu legiuni de ascultători.
40 'Take Me to the River' de Talking Heads (inițial de Al Green)
Warner Bros.
În notele despre compilația din 2004, Best of Talking Heads , David Byrne scrie că „Take Me to the River” este „un cântec care combină pofta adolescentă cu botezul”. Coprodus de Brian Eno, piesa a stabilit trupa complet originală ca o putere în muzica pop.
41 „Omul care a vândut lumea” de Nirvana (inițial de David Bowie)
DGC
Piesa obsedantă, introspectivă, a Nirvanei a făcut o apariție surpriză în 1993 pe MTV Scos din priză —Găsirea unei noi rezonanțe datorită Al lui Kurt Cobain performanță emoțională.
42 „Twist and Shout” de The Beatles (inițial de The Isley Brothers)
Parlophone
Un hit din 1964, „Twist and Shout” a fost înregistrat într-o singură preluare , cu John Lennon suferind de o răceală rea, ceea ce explică livrarea extraordinară a cântecului.
43 „Valerie” de Amy Winehouse (inițial de The Zutons)
Universal Island Records
Acest original al lui Zutons a prins viață abia după aceea Amy Winehouse pune-l pe casetă în studio cu producătorul Mark Ronson , făcând instantaneu melodia de netăgăduit.
44 „Walk This Way” de Run-D.M.C. (inițial de Aerosmith)
Profil
Această colaborare cu adevărat revoluționară a lansat revenirea lui Aerosmith și a pregătit scena pentru dominarea continuă a rapului în topurile pop. Run-D.M.C. fuzionează rockul și rapul cu această copertă, înregistrându-l cu trupa reală în loc să probeze pur și simplu originalul.
45 „We Can Work It Out” de Stevie Wonder (inițial de The Beatles)
Tamla
Această frumoasă melodie interpretată de The Beatles a fost o pledoarie pentru reconciliere, exprimată cu pasiune - deși puțină speranță. Pe de altă parte, versiunea funk a lui Stevie Wonder, din capodopera sa din 1970 Semnat, sigilat și livrat este vorba despre dorință și promisiune.
46 'Whisky in a Jar' de Metallica (înregistrat inițial de Thin Lizzy)
Sony Music
Metallica ia un vechi cântec popular irlandez înregistrat cu seriozitate de Thin Lizzy din Dublin și îl sfâșie, în acest remake rau.
47 „Cu puțin ajutor de la prietenii mei” de Joe Cocker (inițial de The Beatles)
Zonofon Regal
Joe Cocker performanță combustibilă la Woodstock ridicată Al lui Ringo Starr dulceață mică pentru a deveni imnul unei generații.
47 „Cocaină” de Eric Clapton (inițial de JJ Cale)
Reprise Records
Eric Clapton a insistat că, deși hit-ul său din 1977 suna ca un cântec de dragoste pentru o substanță ilicită, acesta a fost de fapt un mesaj inteligent deghizat antidrog. Numărul riff a devenit unul dintre hiturile semnate ale lui Clapton și unul dintre mai multe JJ Cale melodii pe care le-a înregistrat în timpul acelei epoci îmbibate de substanță.
49 „You Really Got Me” de Van Halen (inițial de The Kinks)
Warner Bros.
Minunat, așa cum este originalul The Kinks - melodia a fost un moment decisiv al invaziei britanice - a devenit instantaneu eclipsată de această senzație fulgerătoare, nouă, suprasolicitată de la Van Halen.
cele mai bune idei pentru o primă întâlnire
50 „You're No Good” de Linda Ronstadt (inițial de Dee Dee Warwick)
Capitol
Una dintre cele mai artiști prolifici din anii 1970 , Linda Ronstadt i-a oferit acestei melodii greșite cineva o sinistră în timp ce își țesea multe stări, susținută de vocile de rezervă asemănătoare lui Motown. Alții au înregistrat Dee Dee Warwick mac de jingle, dar niciunul nu se apropie de cel al lui Ronstadt.
